vous connaissez peut-être «Histoire de l’art sans les hommes» de Katy Hesse. je suivais l’histoire de «The Story of Art Without Men» avec curiosité, car ce livre a eu un retentissant succès. cet ouvrage a fait tous les palmarès importants et pas seulement en art, ce qui démontre la popularité et l’importance de ce livre.

«En octobre 2015, alors que j’assistais à une rétrospective
artistique majeure à Londres, j’eus une révélation. En regardant autour
de moi, je réalisai qu’aucune œuvre d’une femme artiste n’était exposée.
Me vint alors cette question: pouvais-je nommer vingt noms de femmes
artistes sans y réfléchir? La réponse était non. Avais-je exclusivement
étudié l’histoire de l’art à travers un prisme masculin? La réponse
était oui.»

trop curieuse et intéressée, je l’ai commandé à ma bibliothèque et voilà que je l’ai entre les mains pour quelques semaines. 

le livre fait un peu moins de 500 pages. divisé par grandes sections, on parcourt en détail l’histoire de ses artistes femmes depuis les années 1500 à aujourd’hui. c’est une bonne brique à lire et ça doit être vraiment intéressant. j’avoue qu’après avoir lu les premiers paragraphes de l’intro, j’aimais le ton et le style écrit comme un roman. je me suis dit qu’il fallait que je le commande.

vous trouverez aussi à la fin un glossaire, une frise chronologique, de courtes bibliographies, etc. un livre complet pour apprendre l’histoire de l’art autrement.

vous pouvez aussi suivre l’autrice sur sa page instagram où elle partage tous les jours le travail d’une artiste femme.

on entend parler assez rarement ici des mouvements d’artistes féministes du brésil. dernièrement est sorti le livre «Dissident Practices, Brazilian Women Artists, 1960s–2020s» de Claudia Calirman sur le sujet, conjointement à une exposition qui se terminera bientôt. 

je n’ai pas feuilleté le livre, mais j’ai pu voir une courte capsule vidéo qui le présente. il est fascinant de voir la force de ces interventions artistiques, que ce soit par la performance ou les arts visuels. on parle ici d’un pays qui a vécu d’énormes changements sociaux. l’ouvrage présente 90 artistes sur une période de 60 ans.

en quelques minutes seulement, on apprend beaucoup. il est malheureusement peu d’information visuelle sur l’exposition ou le livre. en tous les cas, il y a des multitudes de points communs avec ce qui s’est passé aux états-unis et sûrement ailleurs aussi.