il y a bien des façons de faire des créations. je pense que c’est parfois relié à l’espace dans lequel on travaille.

d’abord les petits personnages de Cecile Perra. le corps est constitué d’une boite, en métal ou en carton. elle y ajoute une tête, des bras et des jambes et voilà. la surprise est quand on ouvre le corps. on trouve alors quelques éléments qui nous suggèrent le monde intérieur du personnage. je vous envoie sur un projet, mais sa page est remplie d’objets vivants, colorés et tellement originaux. il y a beaucoup à voir dans l’univers de cette artiste.

je suis aussi avec grand intérêt les projets d’art pour enfants sur la page thelittleartistsroom. cette fois-ci, on a demandé aux enfants de créer de petites œuvres d’art en papier coloré inspiré du travail de l’artiste australien Robert Klippel. un beau point de vue!

j’ai participé en avril dernier à l’exposition «World Book Night 2025, Tell The Trees (Listen to the Trees)». il s’agissait de faire parvenir un envoi postal/livre d’artiste en angleterre. j’en avais parlé ici.

les renseignements pour l’événement de cette année organisé par Sarah Bodman et Linda Parr sont sortis récemment. donc, si ça vous tente, toute l’information est ici.

le thème de cette année doit être relié à un écrit sur les montagnes, «The Mountains Are Calling…».

la date de tombée est le 3 mars. après l’exposition, on recoit en retour l’œuvre de quelqu’un d’autre. la pièce envoyée doit entrer dans une enveloppe A5. j’adore ce genre de chose!

si le livre d’artiste vous intéresse, abonnez-vous à leur bulletin (gratuit), un incontournable dans le domaine.

j’ai beaucoup aimé cette idée toute simple de dessiner entre ami.e.s dans un café. remarquez que les artistes autour de la table dessinent s’inspirent d’un carré polaroïd. cet exercice fait partie du projet «Hand Drawn Photo Booth», une idée pas banale de dessiner lors d’un événement un peu comme si les gens étaient dans un «photobooth». visitez leur site pour voir toutes les variantes de leur offre. il y a vraiment des gens qui veulent inclure la créativité partout et c’est magique.

ce deuxième lien présente une démonstration de Jon Stich sur comment, à partir d’une photo noir et blanc, faire un portrait en couleur schématisé et moderne. toute une approche. cette technique peut être utilisée avec moins de couleur ou avec d’autres types d’images comme un paysage. ça peut aussi être une belle façon de passer de la photo à un projet de gravure.