avez-vous déjà fait du papier mâché? cette technique tellement souriante à faire dehors sur une table, on fait des formes… mais quelle forme? 

l’artiste Bernie Kaminsky refait des items usuels de notre vie de tous les jours. j’ai adoré son sac de chez Zabar, delicatessen tellement connu de new york.

comment a-t-il commencé à utiliser cette technique? il raconte dans cette entrevue que son premier essai était suite à une demande de sa fille. il a poursuivi parce qu’il a aimé le résultat.  on suivit une large collection d’objets les plus divers.

«They are things I think would look funny made of paper mâché,” Bernie
continues. “I like to use a real object as a model so I end up making
paper mâché versions of things in our apartment, like my shoes or a mug
of pencils.»

j’ai eu beaucoup de plaisir à parcourir sa page instagram. sourire garanti.

l’artiste Austen Zombres collectionne toutes sortes d’emballages qu’il classe ensuite par couleur. ce qui lui permet de faire des collages illustratifs très réussis en utilisant ce matériel. on le voit faire le tour des marchands pour ramasser des cartons ici et là. à découvrir. 

comme j’ai bien aimé les petits oignons verts, ici, l’artiste ShinYeon Moon fait avec du feutre des petites pousses. elles nous regardent d’un seul œil avec une petite bouche(?). pourtant, on est ici dans l’univers du zine, faites le tour de sa page pour en voir plus.

la première idée est un projet de l’artiste John Pedder pour ramasser des fonds. en fait, après avoir coupé un tirage de gravures en format grande carte postale, il a offert ses morceaux  sur instagram (dans un concours en fait). après avoir amassé les noms, il a ensuite pigé au sort dix personnes à qui il a envoyé les cartes postales. en échange, il leur a demandé de donner pour une œuvre de charité de leur choix où qu’ils soient.

l’artiste Lisa Stubbs a aussi participé à cette proposition. je crois que c’était en février dernier. une belle idée.

on aime essayer différentes techniques dans nos espaces de création. en voici une suggérée par Daria Bogdanova: dessiner à deux mains. j’ai souvent dessiné de la main gauche pour avoir un trait moins sûr, ce que j’aime bien, mais je n’ai jamais essayé les deux mains. ici, c’est intéressant aussi parce que les couleurs sont différentes. à essayer!

c’est fascinant de voir le nombre d’œuvres d’artistes femmes qui sortent sur la toile. dernièrement, j’ai découvert le corpus de Sarah Grillo, une artiste d’argentine qui a vécu en europe.

un site lui est dédié ici. beaucoup à voir. on voit des œuvres de 1950 à 2007, l’année de son décès.

en parcourant son travail et en mettant l’attention sur les dates, je ne peux m’empêcher de penser à d’autres peintres de la même période (les années 60 par exemple). on se rend compte aujourd’hui que nombre d’artistes femmes n’ont pas reçu la reconnaissance qu’elles auraient due à l’époque et maintenan,t il est difficile de savoir qui a influencé qui. ça ne peut pas être des hommes à chaque fois…

c’est moderne, structuré, rempli de symboles comme des lettres et des chiffres et de crayonnages manuels qui donne parfois l’impression d’une large esquisse. c’est magnifique et ça serait vraiment intéressant de voir une exposition rétrospective de cette artiste.