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aujourd’hui, un peu de vert
sur designboom cette semaine, deux sujets «verts» ont attiré mon attention et m’ont fait sourire.
d’abord Christophe Guinet, jardinier de bonsaï qui fait pousser ses minis-arbres à travers les souliers de courses nike. l’idée ici est que la nature se réapproprie un objet créé par l’homme. sur le lien, vous trouverez d’autres projets connexes comme «sneakerium» and «just grow it». avec les bonsaïs, il faut avoir du temps…
ensuite encadrer la nature. l’idée n’est pas nouvelle, mais ici, elle prend une autre forme. l’artiste Fabian Knecht a construit un «cube» dans une forêt ancienne. ce projet autrichien est bâti autour d’un arbre et d’un rocher. quand on entre dans le cube, on peut admirer de très près une section de la forêt. une belle façon de faire ressortir et de porter attention sur la nature. il a exploré d’autres projets similaires. les liens sont dans l’article.
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jouer avec la fibre!
je vous envoie découvrir les vêtements de l’artiste Ogawa Tomoko qui travaille à la machine à coudre. il se sert de la couture comme d’un crayon. je suis tombée en amour avec son travail. qu’il s’agisse de veste, de pantalon ou de sac, tout est magnifique… et japonais.
Sagarika Sundaram est une artiste qui vit à new york. elle dit sur son travail: «…creates sculpture, relief works, and installation using raw natural fiber and dyes»
c’est toute son approche qui est ici intéressante. les harmonies de couleurs souvent très franches, le mélange des textures et les superpositions crée une profondeur, une densité et un univers pour chaque pièce dont le format semble très grand en réalité. voir aussi sa page instagram.
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des vases plus grands que moi
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au bord du fleuve
comme mon livre d’artiste est en grande partie terminé, je suis allée passer quelques jours au bord de notre beau fleuve st-laurent.
lundi dernier, je me suis installée et je me suis donné comme objectif de faire une dizaine de dessins dans ma journée. ce que j’ai fait. je ne les aime pas tous, loin de là, mais j’ai essayé et appris des choses sur chacun.
j’en ai partagé quelques-uns sur ma page instagram où j’ai aussi mis la photo comme comparatif pour mieux comprendre le dessin. j’avais apporté des palettes d’aquarelle et des crayons fusain. j’ai essayé des rythmes, des mélanges de traits, bref, plusieurs petites choses. j’ai dessiné le paysage, les roches, des coins de roches avec de l’eau (je n’y suis pas arrivé en fait…), des arbres au bord du fleuve, etc.
je lisais aussi un livre sur le zen en art. on y disait surtout que regarder/dessiner nous oblige à prendre notre temps, de porter attention, suffisamment pour remarquer toute la beauté de la nature. c’est méditatif. il a fait beau et cela m’a fait du bien. c’est, au final, le plus important.
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on dessine et on déplie
voici comment se présente l’artiste allemande Anne Graete:
«Je m’appelle Anne et je suis artiste, illustrateur et pédagogue sociale.»j’aime beaucoup ce qu’elle fait bien sûr, mais ce sont ses personnages en papier plié qui ont attiré mon attention. d’abord, ses femmes-papillons. quand on regarde, on voit deux jambes et des ailes. on déplie et un personnage sympathique apparaît. même chose pour ses femmes-sirènes cachées sous une forme de poisson.
sur sa page instagram, ouvrez l’œil, vous en verrez d’autres, comme ses têtes d’enfants qui sourient et soudain montrent les dents.
il y en as plusieurs autres, faites des découvertes! pour qui aime dessiner et qui aime le papier, il y a de quoi vous faire sourire!
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livre du mercredi: l’atelier Terrains Vagues
ne plus nourrir la bête
un matin «découvertes»
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les mains, le cerveau, la créativité
travailler de ses mains est bon pour la santé et pour le moral.
selon certaines études, écrire à la main est bon pour le cerveau, car ce geste demande plus que simplement appuyer sur une touche. le mouvement nécessaire à l’écriture ou au dessin, nous demande de faire des liaisons selon l’ordre des lettres qui ont chacune leur propre forme. cette activité assez complexe demande des mouvements et une analyse différente au cerveau.
il y a peu de mammifère qui puissent utiliser leurs mains comme l’humain peut le faire. apparemment, une grande portion de notre cerveau est dédiée au mouvement et au mouvement des mains en particulier.
pensez à la satisfaction ressentie quand on a réussi quelque chose fait à la main: tricoter, jardiner, faire du coloriage, etc. ces occupations tiennent à distance l’anxiété et la dépression, car elles servent pratiquement de méditation et stimulent la créativité. pensons à n’importe quelle forme artistique, artisanat ou musique, tout cela est bon pour la santé et aide à donner de l’air à notre créativité.
photo: Alex Juns
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tranche de vie… numérique
je suis passée à pixelfed.social
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livres d’artistes canadien.ne.s gratuits!
le mercredi, je vous présente souvent des livres.
cette fois-ci, je vous envoie vers une magnifique source de livres d’art gratuits. L’institut de l’art canadien offre en téléchargement libre une grande variété de livres sur l’art d’ici et en français.
«Fondé en 2013, le projet de livres d’art canadien en ligne est une
collection croissante de livres numériques – toutes des éditions
originales chapeautées par l’Institut de l’art canadien – écrits par les
principaux spécialistes de la culture visuelle au pays et consacrés à
des artistes dont la contribution à l’histoire de l’art canadien est
indéniable. Chaque année, l’IAC enrichit ce projet par la publication de
nouveaux ouvrages : les prochains à paraître porteront sur les artistes
Carl Beam, Denyse Thomasos, Eli Bornstein, Hannah Maynard, Jeff Thomas,
Miller Brittain, Tim Whiten, Betty Goodwin et Doris McCarthy.»vous y trouverez plus de 70 livres de grande qualité incluant plusieurs artistes femmes que je ne connaissais pas. une belle ressource. il faut absolument découvrir ce site.
