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l’exposition «Alexander McQueen: lâart rencontre la mode»
j’arrive de quelques jours Ă quĂ©bec. je suis allĂ©e voir l’exposition «Alexander McQueen : lâart rencontre la mode». je dois avouer avoir eu un rĂ©el coup de cĆur pour cette visite.
j’admire depuis trĂšs longtemps le travail et les crĂ©ations de ce designer dĂ©cĂ©dĂ© trop jeune. l’exposition nous permet de comprendre toutes les recherches et les liens qu’Ă©tablissait le crĂ©ateur avant la naissance d’une collection. chacune d’elles porte un thĂšme, une histoire, une intention qui se transforme et devient vĂȘtement. c’est la raison pour laquelle son travail Ă©tait si particulier.
je voudrais souligner le travail de la mise en place et de l’ambiance des salles. des gravures, des tableaux, des piĂšces historiques sont prĂ©sentĂ©s avec un ou des vĂȘtements d’une collection. il est facile pour nous de dĂ©couvrir tous les liens entre la source d’inspiration et la version personnelle qu’en a fait McQueen. de la richesse aussi de ses compositions oĂč il pouvait magnifiquement utiliser une technique ancienne et de l’impression numĂ©rique sur soie pour la mĂȘme crĂ©ation.
j’ai visitĂ© avec une grande amie artiste textile et je crois pouvoir dire que nous sommes sorties de cette visite inspirĂ©es et impressionnĂ©es par la qualitĂ© exceptionnelle des crĂ©ations, mais aussi du talent hors normes de confection de cet artiste.
ça se termine le 10 septembre. il y a beaucoup à voir sur le site du musée.
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je me suis occupĂ©e Ă …
au mois de juillet, j’ai dĂ©cidĂ© de refaire un cahier collages et techniques mixtes de restants. j’ai fait un grand mĂ©nage de tous mes dossiers de travail pour chaque livre d’artiste. j’ai rĂ©cupĂ©rĂ© des tests d’impression, des essais, bouts de dessin, des couleurs, etc. tout cela amassĂ© dans un grand sac d’Ă©picerie. je suis passĂ© au travers et j’ai collĂ© dans mon cahier ces bouts rĂ©cupĂ©rĂ©s. drĂŽle d’exercice, car je me souvenais de toutes ces idĂ©es essayĂ©es.
une fois le cahier assez rempli, je finalise les pages un peu tous les jours. je les ai partagĂ©s sur mon fil instagram dans les derniĂšres semaines. je n’ai pas tout Ă fait terminĂ©. un exercice que je trouve trĂšs libĂ©rateur. apparaissent alors des choses qui fonctionnent, d’autres, pas vraiment. mais j’apprends tout le temps.
j’ai aussi rĂ©imprimĂ© mon livre «yes madam» en anglais puisque la boutique du centre MCBA voulait plusieurs copies supplĂ©mentaires. comment rĂ©sister. ça fait drĂŽle de refaire une Ă©dition plusieurs annĂ©es plus tard, dans ce cas, le livre a Ă©tĂ© créé en 2015.
je suis aussi allĂ© cueillir des bleuets et je vais sur le bord du lac un peu plus souvent. j’ai visitĂ© quelques expos, comme celle-ci et celle-lĂ . cela m’a fait du bien, m’a inspirĂ©.
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retour de pause
c’est toujours Ă©trange d’arrĂȘter d’Ă©crire sur ce blog quelques semaines. ça me demande de me dĂ©faire un peu d’un rĂ©flexe que j’ai depuis des annĂ©es, trouver des inspirations!
pour ce retour de vacances, je vous propose deux clins d’Ćil.
si vous aimez la calligraphie, vous aimerez le travail de Shiori une calligraphe japonaise. je vous envoie visionner cette courte capsule oĂč elle crĂ©e une Ćuvre abstraite Ă l’aide d’encre et de diffĂ©rents pinceaux. visionnez sa page instagram pour en dĂ©couvrir plus. elle nous permet de dĂ©couvrir son processus via plusieurs capsules et images. inspirant!
voici un autre artiste japonais, cette fois-ci, visionner son carnet de ciels! Lingfeng prĂ©sente ses panoramas de ciels nuageux tous plus beaux les uns que les autres. c’est vrai que les nuages ne bougent peut-ĂȘtre pas si vite, mais ça demande quand mĂȘme une bonne observation tout en dessinant Ă l’aquarelle. oĂč laisser le blanc? ou mettre le gris, le bleu? beau dĂ©fi particuliĂšrement bien rĂ©ussi chez cet artiste. n’hĂ©sitez pas Ă parcourir sa page pour voir l’Ă©tendu de son talent.
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de la couleur, de la transparence!
j’aime beaucoup le travail de Lisa Stubbs. cette artiste graveuse d’angleterre travaille avec la transparence des couleurs franches, de superpositions et de formes dĂ©coupĂ©es dans le carton.
ses compositions sont enjouĂ©es, surtout Ă cause des couleurs, je crois et des personnages sympathiques qu’on y trouve parfois. l’artiste, qui est aussi illustratrice, utilise un style trĂšs diffĂ©rent en gravure. les formes sont simplifiĂ©es Ă l’extrĂȘme.
sur son site, on visite son atelier et elle partage gĂ©nĂ©reusement son processus. que ce soit des impressions avec une presse traditionnelle ou une plaque gelli, les rĂ©sultats sont riches d’imagerie diverses. il y a vraiment beaucoup de photos, c’est trĂšs inspirant.
je vous prĂ©sente deux billets de son blog oĂč elle partage son travail d’atelier. on aimerait ça y ĂȘtre aussi.
voici mon dernier billet avant les vacances. je vous reviendrai autour du 8 août. de mon cÎté, je vais en profiter pour admirer et dessiner la végétation de plus prÚs.
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lecture d’Ă©tĂ©?
vous connaissez peut-ĂȘtre «Histoire de l’art sans les hommes» de Katy Hesse. je suivais l’histoire de «The Story of Art Without Men» avec curiositĂ©, car ce livre a eu un retentissant succĂšs. cet ouvrage a fait tous les palmarĂšs importants et pas seulement en art, ce qui dĂ©montre la popularitĂ© et l’importance de ce livre.
«En octobre 2015, alors que jâassistais Ă une rĂ©trospective
artistique majeure Ă Londres, jâeus une rĂ©vĂ©lation. En regardant autour
de moi, je rĂ©alisai quâaucune Ćuvre dâune femme artiste nâĂ©tait exposĂ©e.
Me vint alors cette question: pouvais-je nommer vingt noms de femmes
artistes sans y réfléchir? La réponse était non. Avais-je exclusivement
Ă©tudiĂ© lâhistoire de lâart Ă travers un prisme masculin? La rĂ©ponse
Ă©tait oui.»trop curieuse et intĂ©ressĂ©e, je l’ai commandĂ© Ă ma bibliothĂšque et voilĂ que je l’ai entre les mains pour quelques semaines.
le livre fait un peu moins de 500 pages. divisĂ© par grandes sections, on parcourt en dĂ©tail l’histoire de ses artistes femmes depuis les annĂ©es 1500 Ă aujourd’hui. c’est une bonne brique Ă lire et ça doit ĂȘtre vraiment intĂ©ressant. j’avoue qu’aprĂšs avoir lu les premiers paragraphes de l’intro, j’aimais le ton et le style Ă©crit comme un roman. je me suis dit qu’il fallait que je le commande.
vous trouverez aussi Ă la fin un glossaire, une frise chronologique, de courtes bibliographies, etc. un livre complet pour apprendre l’histoire de l’art autrement.
vous pouvez aussi suivre l’autrice sur sa page instagram oĂč elle partage tous les jours le travail d’une artiste femme.
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un talent et une ressource pour un lundi
plusieurs artistes aiment le collage. c’est une dĂ©marche trĂšs personnelle. avec les mĂȘmes Ă©lĂ©ments, deux artistes peuvent faire des choses complĂštement diffĂ©rentes.
dans cette capsule vidĂ©o, l’artiste Erika Lujano (mexique) se filme pendant une crĂ©ation de collage. sur sa page instagram, vous pourrez en visionner plusieurs autres. c’est une crĂ©ative de grand talent Ă dĂ©couvrir.
l’autre lien est une trouvaille si vous aimez l’impression sur papier journal. le «newspaper club» est un endroit oĂč l’on peut produire vos zines (ou tout autres documents imprimĂ©s) comme un journal. visitez le site ou leur linktr.ee, plusieurs trouvailles et belles idĂ©es Ă faire.