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le club des Doudoux
Connaissez-vous le Club des Doudoux? publié par la maison d’édition québécoise Ma bulle (Diane Primeau et Philippe Barey), ces magnifiques livres sont destinés à un public de 2 ans et plus.
je vous en parle parce qu’ils offrent sur leur site une série d’activités à télécharger gratuitement. je voulais partager avec vous la bannière spéciale saint-valentin, que j’adore. il s’agit de l’imprimer, de la couper et de l’accrocher bien visible. ça fait toujours plaisir de se faire dire «je t’aime», non?
profitez de votre prochaine visite en librairie pour jeter un oeil sur les aventures de Dafné et les Doudoux, çar cette maison d’édition a besoin d’amour aussi!
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Deborah Roberts, artiste coup de cœur
j’ai découvert les collages de Deborah Roberts dans New York magazine. j’ai eu un coup de cœur instantané. alors j’ai lu l’article et j’ai cherché plus loin.
elle crée des femmes aux multiples facettes. contrairement à ce que l’on voit habituellement, ses femmes sont fortes, ont beaucoup, beaucoup de personnalité et on aurait envie de les rencontrer. il y a aussi de l’humour chez ses femmes, c’est ce que j’ai aimé.
«For this project, Roberts, who frequently creates images of young girls, used more adults than she usually does — Rihanna’s eyes, Michelle Obama’s arms, and Issa Rae’s hands, among others. She calls these subjects her “breakthrough women” and imagines them as the future of the girls she typically depicts. “These women, they broke through!” she says. “They told Misty Copeland she was too short, too old. She broke through! Rosa Parks sat down and didn’t get up. She broke through!”»
sur son site, vous trouverez encore plus de femmes de tous les âges et aussi tout le reste de sa création artistique comme des installations, de la peinture, etc. à voir et à découvrir absolument!
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doodler et dessiner dans la cuisine
apparemment, doodler (dessiner sans avoir d’idée), est excellent pour votre créativité. dans cet article, on peut lire qu’il a été prouvé que si vous «doodlez» pendant une conversation téléphonique, par exemple, vous vous souviendrez de votre discussion plus facilement. doodler aide à votre concentration, peut devenir une forme de détente et/ou d’exploration artistique.
«It turns out that doodling also show what’s going on in our subconscious. The marks made while doodling can help us process emotions, much in the same way writing in a journal can help. Combine the two and you have a creative way to express emotion.»
parfois, on se demande quoi dessiner. j’ai reçu récemment le livre «the kitchen studio» de Peter Jenny. un petit livre de la série «learning to see» sorti il y a quelques années.
j’ai beaucoup aimé l’approche de ce livre. la cuisine étant un lieu où nous nous sentons bien, ça semble évident d’y faire un «workshop» dessin. dans le livre, on nous propose plusieurs façons artistiques de travailler et de créer. on nous suggère des thèmes: silhouette, topographie, changement d’usage, etc.
le livre de petit format est rempli d’exemples, de textures, de photos, de dessins, etc. j’ai vraiment aimé cette idée. je garde ça en tête, car les résultats sont très originaux à partir de matière et d’objets très simples qu’on retrouve dans toutes les cuisines.
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parce que c’est beau!
allez voir Astrocyte, une œuvre immersive de l’artiste et architecte Philip Beesley. ça donne des photos magnifiques et ça doit être franchement intéressant d’y être. Astrocyte est une œuvre présentée dans le cadre de Design Exchange’s EDIT: Expo for Design, Innovation, and Technology, un événement pour discuter du design du futur. l’artiste fait plusieurs d’installations de ce genre toutes riches visuellement. à voir en ligne à défaut de les vivre réellement.
pour rester dans le genre un peu scientifique et artistique, voir les photos de Craig Burrows qui utilise une technique «ultraviolet-induced visible fluorescence» (fluorescence visible induite par les ultraviolets…?). pour voir l’étendue de sa recherche, visitez sa page flickr.
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deux talents pour un samedi
j’ai découvert les collages de Lili Chartrand (québec) assez récemment. depuis, je la suis sans relâche. elle fait des collages souriants à partir d’éléments d’une autre époque. les associations dans ses compositions très originales sont toujours surprenantes. à voir absolument. l’artiste est surtout connu pour ses livres jeunesse. sur son compte instagram, elle nous présente une toute autre facette de son univers créatif. heureusement pour nous!
David Wolske (américain) est, de son côté, un «letterpress artist» qui s’éclate avec les caractères en bois. il en fait des compositions très intéressantes. il conserve des portions de lettres et travaille ses harmonies de couleurs de manière très personnelle. j’adore. je vous envoie aussi sur son site pour voir une plus large partie de son travail. sa particularité est de mélanger une technique ancienne et d’en faire des œuvres très moderne.
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une autre petite presse pas chère…
j’adore les bonnes idées. vous avez besoin d’une petite presse? pourquoi pas votre «presse-panini». voir la vidéo du billet de Ashley Hackshaw pour avoir une meilleure idée du processus.
brillant!