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session urban sketchers montréal au biodôme
c’était ma troisième participation à un dimanche urban sketchers montréal. cette fois-ci Marc Holmes nous avait proposé la salle naturalia au biodôme. il s’agit d’une grande salle au sous-sol organisée pour que les enfants puissent voir de près plusieurs animaux (empaillés et placés en vitrine). nous avions aussi des insectes épinglés dans des boites, des ossements divers, bref, un large éventail d’histoire naturelle et tout cela en écoutant le son des canards, grenouilles, et autres. finalement très dépaysant par cet hiver glacial.
il y avait un grand nombre de participants aujourd’hui et l’échange des carnets sur l’heure du lunch a été un réel ravissement pour moi. on fait toujours de belles découvertes et les échanges sont tellement sympathiques et souriants. tout le monde est heureux d’être là et cette belle énergie fait du bien. j’ai décidé de dessiner des insectes et d’en faire des versions très graphiques et colorées. j’ai aussi eu le temps de dessiner un canard, de face, mon raccourci est mauvais mais je suis assez fière de mon coq, tracé rapidement juste avant de quitter et complété à la maison. mes autres dessins sont sur ma page flickr. un bien beau dimanche!!!
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comment dessiner les autres
lors de mon workshop urban sketcher l’été dernier, la chose la plus difficile pour moi a été de dessiner des gens. parce que nos profs nous l’ont demandé et que je voulais être une bonne élève et je l’ai fait. nous avons d’abord dessiné des gens qui marchaient l’autre côté de la rue. j’en ai fait des tonnes, jamais vraiment satisfaite. ensuite nous sommes allés dans un marché public, et là j’ai frappé un mur. j’étais vraiment loin (très très loin) de ma zun de confort et je n’ai pas aimé du tout cet exercice, donc les résultats étaient pourris. mais tout ça m’a aidé à me remettre en tête comment mes élèves peuvent se sentir quand je les pousse un peu fort…
urban sketcher est un énorme mouvement mondial maintenant et plusieurs d’entre eux dessinent des gens en tout temps. je les admire tellement!!! circule sur le web en ce moment ce billet de Hallie Bateman qui raconte comment dessiner dans le metro. magnifiquement dessiné et rempli de commentaires souriants, à voir absolument. j’ajoute la réponse de Don Low (singapour) à ce billet sur le blogue d’urban sketcher ce matin. il va bien falloir que je m’y remette…
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quelques dessins du sud
exceptionnellement cette année, je suis allée passer une semaine dans le sud. nous étions à cabarete, en république dominicaine. un des grands plaisirs de ce voyage a été de voir tous ces gens pratiquer le kitesurf: glisser sur la mer tiré par leur cerf-volant. il y en avait plus de 50 parfois et dans la baie voisine, ils étaient tout aussi nombreux.
voici quelques dessins que j’ai faits sur place. j’étais fascinée par les grandes feuilles, la végétation y était luxuriante. si le diaporama n’apparait pas, voir mes images ici.
Created with flickr slideshow. -
affiche pour un concert à partir d’un collage
dernièrement j’ai fait une affiche pour mon ami Jean-Yves Hébert à partir d’un de mes collages de cahier (plus de 300 sont dans un album de ma page flickr). je vais piger là dedans parfois pour mes projets d’atelier, mais cette fois-ci c’était pour un événement musical. comme designer graphiste, il était vraiment intéressant pour moi de prendre ce collage créé dans ma pratique artistique et d’en faire un projet réel, de lui donner une deuxième vie.
j’ai retravaillé très légèrement l’image dans photoshop et j’y ai ajouté la portion typographique, un autre grand plaisir pour moi.
ce concert Fauré Mozart a lieu aujourd’hui le 11 janvier à 14h30 à la magnifique petite salle des jeunesses musicales du canada à montréal. les artistes sont Jean-Yves Hébert baryton, Anne-Marie Denoncourt piano, Yuri Sinto-Girouard violon (billets en vente sur place).
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17 secondes devant une oeuvre d’art et avoir le bon mot en art visuel
voici en moyenne le temps que nous passons devant une oeuvre d’art dans un musée selon une étude du MET de new york. Ce n’est pas beaucoup quand on y pense. c’est donc à partir de cette idée que «The Slow Art Movement» a débuté.
lire le billet de Arthur P. Shimamura.
«Like the Slow Food movement, the Slow Art movement is grounded on the premise that un should savor artworks in a conscious and deliberate manner rather than simply gulp each un down as « eye candy. » »certains musées américains ont décidé d’instaurer le «Slow Art Day» (11 avril prochain) qui permet aux visiteurs inscrits de passer 10 minutes avec une oeuvre, pour un total de 5 pièces, le tout accompagné d’un responsable ou bénévole relié au programme. par la suite, tous les participants se rencontrent et discutent de leur expérience. wow.
dans l’article on parle d’un autre mouvement, le «Strictly Critical Videos». dans celui-ci deux critiques d’art discutent d’une oeuvre. en fait, the «slow art movement» fait appel à nos émotions et notre sensibilité alors que le «strictly critical», on est plutôt dans le mode conceptuel. à lire si le sujet vous intéresse.
dans un autre ordre d’idée, une excellente ressource si vous êtes du genre à devoir rédiger sur les arts, vous trouverez sur le site le français en scène, un lexique qui peut vous aider à trouver le bon mot.
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arprim et sa vente de feu
je fais parti depuis quelques mois du groupe arprim (centre d’essai en art imprimé). je suis allée hier à leur «vente de feu», événement d’avant noël idéal pour découvrir des gravures à (vraiment) très petit prix. vous y trouverez des tests d’impression, des gravures de tous les formats et de tous les styles, des zines, etc. le tout est fort bien présenté. de plus, vous pouvez aussi visiter la portion «magasin» de leur galerie. j’y ai maintenant des items: zines, cahiers, etc.
cette «vente de feu» souligne aussi les 35 ans de l’organisme. horaires et renseignements ici. jusqu’au 13 décembre.