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deux «bookzines» québécois: nunuche et premium
la semaine dernière j’ai acheté deux «bookzines»: le deuxième numéro de premium et le dernier nunuche. apparemment, un «bookzine» serait une publication format magazine, mais avec du contenu qu’on voudra garder plus longtemps qu’un mensuel. j’ai acheté nunuche, parce que je suis une fan. j’avais acheté le premier nunuche qu’élise gravel avait créé et réalisé elle-même d’un bout à l’autre. celui-ci a été fait en collaboration avec plusieurs personnes. le contenu est plus riche et diversifié. j’ai bien rigolé. j’ajouterai tout de même que je me suis ennuyée du personnage de «nunuche» (et des illustrations d’élise) qu’on ne voit (presque) plus. on est plutôt dans l’hyperréaliste comique aux retouches photoshop. cette nouvelle facture graphique plaira aux ados… et adultes.
nunuche sur facebookdans le cas de premium, le dernier numéro porte sur la créativité. je n’ai pas eu le temps de le lire, mais à le feuilleter lentement, plusieurs des textes avaient l’air vraiment intéressants. le contenu de cette publication est, en grande partie, tiré de plusieurs magazines (anglophuns) sur la gestion. pouvoir lire ces textes en français est un bel avantage.
dans les deux cas, ces «bookzines» coûtent autour de 15 $.
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un vendredi de carnets
entre le paysage et l’impression d’un paysage
après la vague
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point commun: le papier
par ce jeudi, deux artistes à découvrir. d’abord le travail de mathilde nivet (paris), pour sa manipulation du papier. autant collage que découpage, ses travaux ont toujours une troisième dimension. intéressant pour la variété des projets. la section «papier perso» est plus diversifiée que «papier pro». dans sa vie professionnelle, elle conçoit des «mondes» qui sont ensuite photographiés. impressionnant.
via suprbo
il faut voir le travail de jacob whibley, un illustrateur de toronto. son site est en construction, mais je vous envoie vers un ensemble «collages» de sa page flickr. il s’agit de compositions graphiques à partir d’une grande variété de cartons, enveloppes, etc. on reconnaît certaines formes. le choix des matériaux, des couleurs semble faire référence au passé. lui aussi, très productif avec toutes sortes de moyens. voir ses autres ensembles.
via tbpdesign
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billet d’été, jouer à l’escargot
clins d’œil d’un lundi
le sport et l’art ou l’art et le sport?
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encore un mot sur amsterdam
j’ai déjà parlé du livre l’«art du voyage» d’alain de botton et j’ai aussi parlé de la série «Le goût de…»je mêle les deux ici. c’est à dire, qu’à amsterdam, j’ai relu «Le goût d’amsterdam». être sur place en lisant ces extraits alimentaient mon amour pour la hollande et sa culture. celui d’alain de botton, disait exactement ce que je ressentais en me promenant dans ces rues résidentielles (à l’extérieur du centre) et qui sont très «école d’amsterdam» architecturellement parlant. bref, magnifique de personnalité!
tiré du texte :
«Dans une rue bordée d’immeubles identiques, je m’arrêtais à la hauteur d’une porte rouge et ressentis un désir intense de passer là le restant de ma vie.»«…je voulais l’existence qu’évoquait ce décor. je voulais une bicyclette, je voulais glisser ma clef chaque soir dans la serrure de la porte rouge.»
«…nous pouvons priser des éléments étrangers non seulement parce qu’ils sont nouveaux, mais aussi parce qu’ils semblent mieux s’accorder avec ce que nous sommes, aimons et désirons que tout ce que notre propre pays pourrait nous offrir.»
et vous ?
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l’œil de Berthe Weill
faire son catalogue?
je suis passée à pixelfed.social
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mail art: demande de participation!!
vous avez quelques minutes ou heures et voudriez participer à un projet de mail art international? encore quelques jours pour cut and paste 2010 avec une expo finale à stockholm en août prochain.j’en avais parlé l’an dernier. ce matin, j’ai reçu (via facebook) un message où l’organisateur, edvard derkert, demande plus de participations. la commande de cette année est d’altérer une carte postale de votre coin de pays. question de vous donner une idée, on peut en voir ici. les cartes doivent être postées avant le 1er juin.
ci-dessus, une des cartes de ma soeur ginette, qui a participé cette année.
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photos de la forêt avec Clare
découvrir le travail de Kate Downie
du papier, toujours du papier!
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mon livre body(e)motion
mon livre body(e)motion est maintenant terminé. j’en avais parlé ici. un travail de quelques mois: réflexion, maquettes, recherche et finalement réalisation. je suis contente du résultat bien que je manque de recul pour l’instant.le thème de l’exposition «emotive» est les émotions. après réflexion, j’ai arrêté une liste de neuf émotions avec lesquelles j’ai travaillé.
j’ai fait un collage, une impression typographique et une histoire en six mots (inspirée d’un défi d’hemingway) par émotion. le livre est coupé en trois sections. on peut trouver chaque élément par un onglet de tissu (total de 27 textures, matières et couleurs) associé à l’émotion. le lecteur peut faire sa propre «composition de page» en choisissant son collage, son émotion et l’histoire qu’il veut.je le propose cette semaine au comité. je vous tiens au courant.
encore merci à ceux et celles qui m’ont aidé dans cette réalisation: cécile, gigi, dominique, geneviève, suzanne et jean-yves.
*** mise à jour du 31 mai : mon livre a été accepté !
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livre: «Make Art or Die Trying»
livre du mercredi: «Endurance créative»
toucher les arbres
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personnages (in)visibles?
à voir, la large production d’anna ventura, du portugal. elle s’inspire, dans le projet (in)visible, des craquements et de l’effritement des murs pour y installer des personnages. regardez bien, ils sont parfois bien cachés. voici un bel exercice créatif!on peut en voir plusieurs sur sa page flickr. faites le tour de son site et blog, son travail est bien intéressant.
via craftzine
