• air du temps,  artistique,  créativité

    l’univers de Joana Bernd

    Joana Bernd est une artiste interdisciplinaire allemande. son univers est présenté sur sa page instagram où elle est souvent elle-même mis en scène.

    voilà en résumé ce qu’on dit sur son site:

    «Joana Bernd (1994) is an interdisciplinary artist based in Germany, exploring themes of vulnerability, identity, and the human experience. Her artistic practice encompasses various mediums, including installations and performances, aiming to create accessible art that resonates on a personal level. Bernd’s work often reflects an intersectional feminist perspective, emphasizing the interconnectedness of emotional and ecological issues. Her work has been exhibited in various European cities, such as Berlin, Barcelona, and London.»

    cliquez ici pour voir les différents type de projet. on trouve de la douceur, des couleurs tendres et des gestes libres. dans ses productions, l’artiste utilise de l’aquarelle, du papier découpé et du dessin. ajoutez de la vidéo, de la photo et des projections. ensuite, elle bouge avec ses différents morceaux dans la nature. c’est très particulier. j’ai aimé la simplicité des moyens.

  • air du temps,  artistique,  créativité

    découvrir le travail de Kate Downie

    Kate Downie est une artiste qui œuvre en écosse depuis son enfance. je vous en parle pour la richesse de son parcours et de son travail. son site est très intéressant. bien qu’il fournisse peu d’informations sur sa pratique, on y voit toute l’étendue.

     

    elle fait de la peinture à l’huile, du dessin à l’encre, de la gravure, etc. ça semble être en majorité de la lithographie. ce qui donne l’impression de dessin. on trouve des monotypes aussi.

     

    j’ai beaucoup aimé ses personnages avec une préférence pour ses arbres et paysages. il y a une véritable force qui en ressort. le trait est toujours juste et souvent large. on remarque aussi un jeu de couleur intéressant et une belle utilisation du noir. bref, faites le tour.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  sourire

    clins d’œil d’un vendredi

    deux idées qui m’ont fait sourire.  

     

    Travis Ruskus fait des montages de roches pour se libérer l’esprit. ça doit fonctionner. dans son cas, c’est devenu un modèle d’affaire prospère: produits dérivés, kits de départ, etc. et ça, c’est un peu triste…  

     

    ce qui m’a fait penser que ça pourrait être une belle façon de jouer avec les montages de roches que j’accumule. 


    Ellen O’Grady est une illustratrice qui fait de la bande dessinée. ce qui m’a fait sourire, c’est ce mouvement perpétuelle créé à partir de deux verres de cartons superposés. elle appelle ça ses «cupart». il y en a toute une série ici.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  livres

    livre: «make time for creativity»

    le livre «make time for creativity» est exactement ce que le titre nous dit, trouver des façons de trouver du temps pour notre travail artistique. 

     

    l’auteur Brandon Stosuy a discuté de la créativité avec plusieurs personnes (souvent connues) de son entourage qui œuvrent dans toute sorte de discipline. il écrit dans son introduction que souvent, les artistes ne diront pas qu’elles ou qu’ils sont artistes, mais diront plutôt «faire des choses», «travailler à un projet», etc. c’est un travail, un travail créatif. 

     

    comment y donner une place lorsqu’on travaille à temps plein sur autre chose? en fait, un horaire chargé donne encore plus de valeur au temps dédié à son «projet créatif» peu importe ce que c’est. 

     

    voici les titres de quelques chapitres: «work-life balance», «daily rituals», etc. c’est une livre à remplir soi-même. il deviendra un journal de bord. plusieurs questions, plusieurs citations ou réponses. j’ai beaucoup aimé, c’est inspirant et réaliste. de plus, la mise en page est simple et laisse un peu d’espace pour répondre, noter nos pensées, etc.

    il s’agit du premier livre d’une série de trois, tous nous inspirent le même chemin.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  mes projets

    gros week-end

    samedi a été le début du guylainelab 2025. puis-je dire que ça semble très très bien parti. je n’ai pas fait le changement de plateforme vers facebook avec le sourire, mais force est d’admettre que la diffusion et la participation a encore cette année augmenté.

     

    vous pouvez jeter un œil ici. j’ai fait une liste où j’ai plus de 40 personnes. la participation augmente un peu plus chaque année. la beauté de l’affaire, c’est que nous avons des créations quotidiennes de la suisse, de la france, du québec. je trouve ça tout à fait génial. guylainelab, c’est d’être dans le même atelier à créer et partager.

     

    ce même samedi, j’ai envoyé mon bulletin créatif mensuel. je gagne ici et là des abonné.e.s, mais pour une première fois, j’en ai perdu trois sur les 330 que vous êtes. le lectorat n’augmente pas beaucoup, mais vous êtes définitivement intéressé, car beaucoup de monde le consulte.

     

    dimanche, j’ai suivi l‘atelier «encrez le geste» avec la calligraphe Denyse Francœur. nous étions six à tracer à l’encre, à l’aide de bouts de bois, de roche, et paille, etc. un réel plaisir et une magnifique journée. beaucoup de découvertes aussi que vous verrez sûrement passer dans mes collages et mon travail.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  livres,  mes projets

    la visite arrive d’où?

    chose assez rare, j’ai ajouté sur mon site deux livres d’artistes cette semaine.

     

    j’ai enfin pu prendre des photos de mon livre «nos horizons organiques organisés» qui a été présenté au musée des beaux-arts de sherbrooke l’automne dernier. une magnifique expérience et surtout un privilège. j’étais très touchée de faire partie de cette édition. le sujet me touchait tout particulièrement.

    maintenant qu’il est photographié, je vais pouvoir le présenter à des gens/organismes qui seront peut-être intéressés à en faire l’acquisition.

    ensuite, pour répondre au thème «rituel» de la 23 Sandy, une galerie américaine spécialisée dans le livre d’artiste, j’ai créé «touching the flow». ce livre explique mon rituel de création, quand je passe de mon travail quotidien au travail plus instinctif de l’atelier. cette fois-ci, le livre tient sur une planche. pourquoi? parce que. le développement et le choix d’une structure pour un livre est toujours une expérience bien curieuse. 

     

    je saurai lundi si mon livre est accepté pour l’exposition.

    et la visite? j’ai reçu plusieurs visites depuis la mise en ligne de leur fiche respective. c’est la première fois que je les mentionne ici. alors d’où viennent les visites que j’ai eues depuis quelques jours? ça reste un mystère pour moi…