• air du temps,  artistique,  créativité

    toutes les couleurs de Sandy et de Peggi

    l’artiste Sandi Hester aime la couleur et semble créer tout le temps. j’ai beaucoup aimé son cahier d’esquisses qu’elle présente ici. une belle série de natures mortes.


    elle explique son travail dans cette courte capsule. elle fait beaucoup de paysages, donne des cours, très active en ligne. l’artiste a même sa propre chaîne vidéos ici. c’est surtout ses dessins aux couleurs franches qui m’ont intéressée.


    dans le même genre, je vous présente aussi les dessins/gouache d’une autre artiste, Peggi Kroll Roberts. sa page instagram regorge de couleurs et dessins au pinceau large. j’adore la simplicité du trait. c’est très fort. pas de détail ici. elle fait aussi de la céramique d’une façon très très naïve en fait. 

     

    dans les deux cas, un appel à la schématisation, quelques lignes ou aplats de couleurs. inspirant.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  livres

    de la belle énergie avec du papier

     

    je vous présente ce matin un livre de Fiona Leighton. à travers les photos, je devine qu’il s’agit d’un livre pop-up qui déborde de partout. apparait soudain un oiseau au milieu du feuillage. cette artiste semble faire ses dessins à la gouache et son livre a l’air d’une pièce unique. 

     

    quand je vais voir un peu plus loin, Fiona, sous le nom de Particle Press, offre des articles cadeaux inspirés de la nature. mais son livre, présenté sur instagram, est vraiment intéressant.

     

    ensuite, je vous envoie parcourir les pages d’un zine tout simple ici et ici, avec seulement des formes gestuelles en noir et blanc. c’est les créations de Laur Pontak de bruxelles. elle a son univers bien personnel, un peu punk, déjanté et tellement libre! j’aime beaucoup.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  curiosité,  sourire

    des petits films inspirants

    je vous présente d’abord une chorégraphie brillamment filmée et bien sûr, dansée. il s’agit du travail de Sergio Reis. je vous envoie regarder la pièce «Somebody That I Used To Know» par la troupe cdkcompany. l’artiste semble créer beaucoup pour les vidéos et la pub. mais cette pièce est différente. j’ai vraiment beaucoup aimé l’approche très graphique utilisée par Mark Verhees ainsi que le choix de la salle.

    l’autre artiste est cinéaste. Joshua Charow a tourné des portraits d’une génération d’artistes vivants à soho à new york. la particularité de sa recherche est que ces artistes se sont installé dans ces anciennes petites usines du quartier qui se vidaient peu à peu. les artistes ont récupéré ces espaces souvent non chauffés, qui n’étaient pas fait pour y vivre et en ont fait leur lieu de création (et de vie). on peut visionner les petites capsules ici. on peut aussi visiter sa page instagram ici. il est fascinant de voir ces immenses ateliers.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  curiosité,  sorties

    venise, c’est aussi la mise en espace

     

    je vous disais que je vous reviendrais sur ma visite de la biennale de venise.

     

    dans une des «salles» de l’arsenal, le commissaire présentait un large éventail d’artistes italiens ayant immigré au brésil. apparemment la plus grosse communauté italienne hors de l’italie.

     

    dans cette belle installation de tableaux et de sculptures, toute époque confondue, on était agréablement surpris du système d’accrochage. les œuvres semblaient suspendues sur une épaisse plaque de verre qui nous donnait la possibilité de voir l’arrière du tableau et de faire, parfois, des découvertes.

    en suivant les sites autour de l’événement, j’ai appris qu’il s’agissait d’une structure créée par l’architecte Lina Bo Bardi qui était, elle aussi, brésilienne /italienne. son design est apparu pour la première fois en 1968. une fois disparus des salles d’exposition, ces «chevalets» ont été rachetés par le Musée d’Art de Sao Paulo Assis Chateaubriand, alors qu’Adriano Pedrosa, commissaire à la biennale, était directeur artistique du musée (il l’est toujours).

     

    l’effet suspendu, le mélange du verre, du béton et du bois donne à l’ensemble un premier coup d’œil saisissant.

  • air du temps,  artistique,  créativité,  livres,  mes projets

    un projet plus large

    au printemps 2023, ma sœur m’a envoyé l’appel de dossiers pour la biennale des artistes des cantons de l’est, un événement organisé par le musée des beaux-arts de sherbrooke. j’ai monté mon dossier et le sien, bien que nous savions toutes les deux qu’elle ne serait plus là lors de l’exposition. finalement mon dossier a été retenu, mais pas le sien. quand j’ai reçu les réponses, ma belle grande sœur n’était plus avec nous. l’exposition des sept artistes sélectionnées commencera le 26 septembre prochain.

     

    le thème est l’écologie du paysage, un sujet qui me tient à cœur. on entend ici, l’humain qui transforme le paysage. j’ai décidé d’y présenter un livre d’artiste et aussi une installation sur mon processus créatif, le travail de recherche que je mets lors de la création d’un livre.

    pour l’instant, j’ai développé mon propos sur les déchets qu’on retrouve dans le paysage, ceux qu’on ne remarque plus. j’ai fait le tour de quelques chantiers de construction pour ramasser les petites choses en métal, plastique et autres matières, la plupart non recyclables, qui seront certainement enfouis. le terreau se remplit de matières très diverses, c’est surprenant et désolant.

    ce projet m’occupe depuis un certain temps déjà, mais il sera de plus en plus concret dans les prochaines semaines. à suivre…

  • air du temps,  artistique,  créativité,  curiosité,  sourire

    tirez sur le fil rouge

    il y a parfois des sujets ou façons de faire qui semblent être dans l’air du temps… ou dans l’air des algorithmes…? bref, il y a beaucoup de fil rouge en ce moment.

     

    il y a d’abord l’artiste Gisoo Kim, artiste coréenne qui vit en allemagne. on retrouve des fils rouges enrobant une image, une structure, un collage. beaucoup à voir et à découvrir chez cette artiste. elle travaille aussi bien la 2 que la 3 dimensions. inspirant. voyez aussi son site internet ici.

     

    ensuite, Monika Loster, basé à amsterdam. elle travaille le feutre, fait du papier, imprime, tisse et brode sur ses œuvres. c’est très large et son travail aussi est très inspirant.

    mais il y a aussi Rima Day qui fait du livre d’artiste et plusieurs créations de tout genre avec du fil rouge. allez jeter un œil sur sa page instagram. et finalement Chiharu Shiota qui en fait des installations assez imposantes et d’une complexité étonnante.