la royal academy de londres a mis à la disposition des gens des «post-it» afin de partager leurs conseils créatifs. il est très intéressant de voir ces 10 idées que tout le monde connaît, mais que nous ne pratiquons peut-être pas suffisamment. j’ai aimé les types d’écriture et les mises en page intuitive utilisées par le public varié. aussi, lisez les commentaires, plusieurs autres conseils y sont indiqués!

avec la même idée, sur ce billet, des conseils pour dessiner avec concentration et sans stress. j’avais déjà parlé de Sonja et Gasper en avril dernier. cette fois-ci, l’équipe démontre et explique une nuance importante pour le dessin d’une main. 

dans ce cas-ci, trop souvent, on dessine ce que «doit avoir l’air» une main et on a tout faux. il faut plutôt se concentrer, prendre son temps et observer. surtout observer la réalité. les gens pensent trop facilement qu’ils ne sont pas bons en dessins, mais c’est surtout qu’ils n’y mettent pas le temps, ni la concentration tout simplement.

aujourd’hui, un petit livre d’artiste d’Anne McGrath, une rédactrice américaine. j’ai adoré cette belle simplicité sous forme de livre où elle mélange papiers divers et textile. la forme du livre oblige à placer côte à côte des compositions qui n’étaient pas prévues pour ça. plusieurs belles choses à voir sur sa page instagram.

ensuite le carnet de l’artiste londonien Beñat Olaberria. il partage ici quelques pages. j’ai aimé le jeu en noir et blanc et l’importance du blanc dans ses compositions. l’artiste fait aussi des collages, parfois suspendus au mur. une chose que je retiens, dans certains cas, il fait une série de photos où il présente la même pièce, mais avec plusieurs détails. un bel ajout.

j’ai parlé dernièrement d’un outil numérique pour faire des cartes de recherche communément nommées «mind map». en réponse à ce billet, Myriam, une lectrice, m’a envoyé cette autre façon de faire que j’ai beaucoup aimée. comme elle, j’aime bien le faire sur papier.

nommé ici «Unfolding Practice: Accordion Book Project», cette structure développée par Arzu Mistry et Todd Elkin il y a quelques années est vraiment intéressante. j’ai adoré dans la première vidéo (sur 5) la voir déployer sa recherche, ses idées, inspirations, etc. l’idée de base est de travailler avec une structure en accordéon sur laquelle on ajoute des pages, des volets, des pochettes un peu partout afin d’enrichir l’idée de base. merci Myriam pour cette référence. le site accordeon book est ici.

il y a aussi l’article «Finding your Happy Place: How play and experimentation unlock inner calm» qui explique que jouer et expérimenter sont très importants dans le processus créatif. ne jamais oublier qu’il faut leur laisser toute la place sans aucun jugement. des fois, ça fonctionne, des fois pas, mais comme c’est un jeu, c’est toujours agréable et en bonus, on aura probablement appris quelque chose.