au québec, on a généralement de la neige. mais un peu moins maintenant il me semble. 

l’artiste américaine Sonja Hinrichsen (cliquez sur snow drawings) dessine avec ses raquettes des paysages à couper le souffle, surtout qu’on ne peut absolument pas les découvrir autrement que par les airs. photo par drun nécessaire ici. ses «dessins» ont été réalisé entre 2009 et 2016. 

aller jeter un œil pour voir l’ampleur de son parcours, sa complexité pour arriver à ce que nous pouvons admirer sur les images. 

«Within two days participants of the surrounding communities, as well as
visitors from the San Francisco Bay Area transformed two forest
clearings into a lace of patterns based on spiral shapes. We started the
drawing on all sides of the clearing, walking into the open snowfield
un by un, with snowshoes.»

selon ma compréhension, l’artiste doit sans doute avoir un plan en tête et les participant.e.s entrent à différents endroits pour créer le dessin. une œuvre collective en quelque sorte. sur cette page vous pourrez visionner une vidéo d’une de ces journées mémorables.

à regarder les photos, je remarque aussi que l’angle de la lumière a son importance pour que nous puissions bien détailler l’œuvre.

j’ai lu dernièrement un article sur la créativité dans le monde des gâteaux.

il existe des livres sur le sujet, des passions, mais aujourd’hui, je pense qu’on peut facilement affirmer qu’il s’agit d’artistes, de démarche, de recherche. ces gens poussent très loin leur moyen d’expression artistique.

je commence avec Amy Yip qui par son mélange de fleurs et de gâteau arrive à des résultats surprenants.

ensuite, voir les compositions d’Hana Betakova. comment dire… le gâteau en haut à droite est un gâteau aux carottes, recouvert d’une mousse au yogourt aux pommes, une compote d’abricots et bleuets.

et finalement, allez admirer la créativité d’Aimée France. le gâteau en bas à gauche est de courge de saison à l’huile d’olive, fourrage à la confiture d’airelles et à la ganache au chocolat noir expresso salé, crème au beurre brun à la fève tonka teintée naturellement en bleu avec du thé aux pois papillon.

si vous n’avez pas un petit creux après ça… bon appétit!

oh que oui. quel plaisir j’avais à les observer sur tous les murs des disquaires. un peu comme des pages couverture de livres, on se laissait séduire par les designs évocateurs de toutes sortes d’ambiances.

dans les années 50, en jazz, on utilisait beaucoup le dessin. à moitié design, caricature, gestuelle, forme découpée, photo noir et blanc, c’était un mélange de tout ça. ajoutez une typographie inspirée qui occupait l’espace carré de la pochette en peu de couleur parfois.

visitez le site de Birka Jazz Archive, un disquaire suédois fondé par Torbjörn Sörhuus. bien que la boutique soit maintenant fermée, le site nous permet de voir encore ces pochettes de disque choisies. toutes sont suivies d’une indication sur le créateur.

j’ai particulièrement aimé parcourir les archives des maisons de disque européennes, pochettes que nous n’avons pas beaucoup vues contrairement aux maisons de disque américaines. ça change de tout le photoshop qu’on voit maintenant. j’adore!