je vous présente aujourd’hui Jocelyne Thibault. cette artiste en art visuel utilise parfois le livre d’artiste comme forme créative.

il y a des rencontres manquées… Jocelyne était dans le groupe de jasefanzine que j’ai, en partie, animé au printemps dernier chez arprim. honte à moi, je n’ai pas pris le temps d’échanger avec elle un peu plus longuement. j’ai manqué ma chance cette fois-là. j’essaie de me reprendre un peu aujourd’hui.

c’est mon amie Raymonde qui m’a rappelé cette artiste en me partageant deux capsules de la fabrique culturelle, une sur son prix Artiste de l’année Laval 2021• Prix du CALQ et une autre sur un projet de livre d’artiste bien particulier.

c’est vraiment dans les capsules vidéo qu’on saisit la démarche de travail de cette créative et l’étendue de sa production. j’ai très hâte de voir son travail à partir d’une buche attaquée par l’agrile du frêne dont elle parle dans la première capsule. j’espère qu’on se croisera bientôt et merci Raymonde pour les liens.

le livre «women’s work» de Ferren Gipson touche une autre partie des artistes femmes. l’autrice nous présente 33 talents choisis pour la grande qualité de leurs créations dans le monde de ce que l’on appelle communément «craft»: des œuvres utilisant des matériaux qui touchent les objets utilitaires: céramique, courtepointe, tissage, sculpture «molle» (matière souple, souvent textile). le sous-titre «from feminine arts to feminist art» est important pour se faire une idée de l’angle historique du livre.

chaque artiste est présenté dans un chapitre de quelques pages. on y trouve un portrait, un texte sur l’artiste et des photos de son travail. elles sont placées en ordre chronologique à partir de leur date de naissance. une belle façon de voir toutes ces créations évoluer.

ce que j’ai le plus aimé de ce livre est la réelle découverte de plusieurs artistes. des femmes qui ont créé toute leur vie, des artistes accomplies dont nous n’avons quasiment jamais entendu parler. leur travail est engagé, présente différent point de vue et témoigne de leur vie. c’est vraiment un livre riche d’exploration. 

le livre lui-même est un bel objet avec une reliure apparente qui va tout à fait avec l’idée du «craft».

aujourd’hui, je vous présente un superbe livre sur la linogravure. «Block print magic» d’Emily Louise Howard est un excellent livre, que vous commenciez ou non à faire de la gravure. le livre porte principalement sur la gravure avec plaque de lino, mais plusieurs notions expliquées dans l’ouvrage sont bonnes dans d’autres techniques d’impression.

comme la plupart des livres, vous trouverez la liste de matériel nécessaire, elle va même jusqu’à vous suggérer comment placer votre espace. ensuite, elle explique les différentes techniques pour poursuivre avec une série d’exercices à faire question de bien apprivoiser ses bases.

à partir de cette section, Emily Louise nous présente aussi des artistes en gravure qui ont des univers très différents et toujours, un exercice pour essayer une nouvelle façon de faire. 

le livre est très illustré par de nombreuses photos, ce qui est très appréciable. j’ai découvert plusieurs petites choses par ce livre.