le livre «women’s work» de Ferren Gipson touche une autre partie des artistes femmes. l’autrice nous présente 33 talents choisis pour la grande qualité de leurs créations dans le monde de ce que l’on appelle communément «craft»: des œuvres utilisant des matériaux qui touchent les objets utilitaires: céramique, courtepointe, tissage, sculpture «molle» (matière souple, souvent textile). le sous-titre «from feminine arts to feminist art» est important pour se faire une idée de l’angle historique du livre.

chaque artiste est présenté dans un chapitre de quelques pages. on y trouve un portrait, un texte sur l’artiste et des photos de son travail. elles sont placées en ordre chronologique à partir de leur date de naissance. une belle façon de voir toutes ces créations évoluer.

ce que j’ai le plus aimé de ce livre est la réelle découverte de plusieurs artistes. des femmes qui ont créé toute leur vie, des artistes accomplies dont nous n’avons quasiment jamais entendu parler. leur travail est engagé, présente différent point de vue et témoigne de leur vie. c’est vraiment un livre riche d’exploration. 

le livre lui-même est un bel objet avec une reliure apparente qui va tout à fait avec l’idée du «craft».

aujourd’hui, je vous présente un superbe livre sur la linogravure. «Block print magic» d’Emily Louise Howard est un excellent livre, que vous commenciez ou non à faire de la gravure. le livre porte principalement sur la gravure avec plaque de lino, mais plusieurs notions expliquées dans l’ouvrage sont bonnes dans d’autres techniques d’impression.

comme la plupart des livres, vous trouverez la liste de matériel nécessaire, elle va même jusqu’à vous suggérer comment placer votre espace. ensuite, elle explique les différentes techniques pour poursuivre avec une série d’exercices à faire question de bien apprivoiser ses bases.

à partir de cette section, Emily Louise nous présente aussi des artistes en gravure qui ont des univers très différents et toujours, un exercice pour essayer une nouvelle façon de faire. 

le livre est très illustré par de nombreuses photos, ce qui est très appréciable. j’ai découvert plusieurs petites choses par ce livre.

aujourd’hui je vous présente le livre «If You Can Cut, You Can Collage» de Hollie Chastain.

le livre a été publié il y a quelques années et il est toujours pertinent et inspirant. les techniques ne changent pas vraiment surtout que vous y trouverez beaucoup de suggestions pour faire aussi des médiums mixtes, ce que j’adore!

pour faire du collage depuis de nombreuses années, je me fais souvent demander comment je m’y prends. j’ai un peu de la difficulté à répondre parce que, dans mon cas, cela se fait tellement rapidement et les morceaux semblent se placer tout seuls. comme on dit dans le livre, le collage est une belle technique artistique pour qui n’aime pas trop dessiner. en effet, le collage est avant tout un jeu de composition.

pour en revenir au livre d’Hollie, je trouve ses exemples et les exercices tout à fait dans l’air du temps. l’autrice utilise les images, des textures ou du papier coloré et les résultats ne sont jamais trop chargés. ce qui est important car un des difficultés de cette technique est de savoir quand s’arrêter.

on y explique le matériel de base, les différentes techniques, les principes de composition et une vingtaine d’exercices à faire pour jouer avec les éléments de diverses façons et cela dépasse largement juste le papier. en extra, on trouve plusieurs feuilles de papier à détacher à la fin du livre pour faire les expériences.

j’ai trouvé le livre très riche de suggestions et de pistes d’expérimentations. si vous voulez vous y mettre, voici un excellent point de départ, vraiment.