-
je commence l’année par une belle erreur!
j’ai commencé mon 1er janvier par une erreur. ouais…
le partage du guylainelab cette année se fera par un groupe facebook. j’en avais créé un pour me rendre compte ce matin, que le groupe que j’avais mis en privé pour l’instant ne pouvait pas devenir public par magie.
bref, voici le bon lien si vous voulez faire partie de l’aventure ou seulement la suivre.
je pourrais me sentir nulle et coupable, mais cela ne servirait strictement à rien. donc, je bois mon café et ma journée sera belle de toute façon. la vôtre aussi, je l’espère, comme la belle année qui nous attend.
-
guylainelab25, quatrième édition!!!
pouvez-vous croire que nous sommes déjà à notre quatrième édition du guylainelab? eh oui. quelle magnifique aventure!
j’ai placé un billet sur instagram mardi dernier et en date de ce matin, une trentaine de créatives ont confirmé avec enthousiasme leur participation. ça fait plaisir. je dois avouer que vous me motivez largement.
la question cette année sera ou faire le partage en ligne. je mijote là-dessus.
les # ne fonctionnent plus vraiment sur instagram. si vous faites une recherche par #, vous trouverez des images mais pas dans l’ordre chronologique, ce qui est moche pour un projet quotidien comme le guylainelab.
je n’utilise jamais facebook, mais je sais que plusieurs amies et amis artistes l’utilisent, la consulte avec succès. force est d’admettre que peut-être que pour cette année, on pourrait essayer de faire un groupe ouvert sur facebook. vous allez y publier vos images. c’est là qu’on échange, questionne, commente le processus qui est si important dans le guylainelab, ne l’oubliez jamais!
je me donne jusqu’au 5 janvier pour réfléchir à tout ça, mais je crois que cette piste serait la meilleure. n’hésitez pas à m’écrire si vous pensez à autre chose.
sur ce, je vous souhaite un très agréable temps des fêtes, n’en faites pas trop, reposez vous. je vous reviens autour du 8 janvier, et si vous êtes abonnée, vous recevrez un petit bulletin créatif le 1er.
-
le projet Grafía Callada
j’ai vraiment eu un coup de foudre pour ce livre sans aucune écriture. l’artiste espagnol Pepe Gimeno commencé le projet Grafía Callada en 2002 et l’a finalisé en 2015, avec un tirage de 100 copies.
visionnez le court film ici, du temps bien investi. on parcourt les pages en voyant des fragments placés de manière à créer des mise en pages très dynamiques qu’on pourrait voir comme des pages de texte.
voici les propos sur la publication instagram
«Construit à partir de déchets trouvés sur la plage, Grafía Callada est né en 2002 avec l’intention de construire un livre dans lequel aucun mot intelligible n’apparaîtrait.
Après avoir passé près de deux ans à façonner les déchets trouvés, l’œuvre a été exposée pour la première fois à l’IVAM en 2004.
…
Le projet Grafía Callada n’a pas été conçu a priori dans son intégralité, mais au fil du temps, il a évolué et réorienté son sujet. Les premières pièces étaient centrées sur l’écriture et le signe, pour ensuite élargir leur contenu aux structures de l’écriture elle-même et à ses codes : le rythme, l’ordre, la séquence et l’intrigue. Plus tard, je me suis intéressé à d’autres formes de représentation telles que la géométrie, le langage musical et le silence, la cartographie et, enfin, la peinture.»…
«Le projet est entièrement réalisé à partir de matériaux trouvés sur la plage. À partir de ces matériaux, Pepe Gimeno a créé des approximations évocatrices de différentes formes d’écriture, d’anciens hiéroglyphes, d’alphabets binaires et de nombreux autres motifs, parvenant à transformer des fragments de pierre, des bâtons, des bouchons de bouteilles en plastique, des parties de jouets, des coquillages, des mégots de cigarettes et du verre brisé en messages dotés d’une grande expressivité et d’une force poétique considérable.»
à voir.
-
les calendriers…
…sont-ils disparus?
il me semble que je trouvais facilement de beaux calendriers créés par des designers et artistes indépendants il y a quelques années. maintenant, malgré quelques recherches, ils sont plus difficiles à trouver.
avec tous les modèles faits à l’avance dans lesquels on peut mettre nos propres photos ou créations, sont-ils toujours utilisés?
j’ai trouvé sur ce blog 18 calendriers par des artistes. on voit que l’impression en risographie est très souvent utilisée avec ses couleurs fluos et beaucoup de jeux de dégradés. ça, j’aime moins. il manque de dessin fait main.
j’ai aussi trouvé celui-ci, de Tina Belling qui est magnifique, une page/création par jour. mais j’ai un coup de cœur pour celui-là, fait à montréal chez paperole par Anastacia Sholik.
vous aimerez peut être...
du papier, toujours du papier!
ne plus nourrir la bête
clins d’œil d’un vendredi
-
créativité, algorithme et iceberg
j’ai découvert cette magnifique capsule de cinq minutes sur la créativité. c’est sur le new york times, j’espère que vous pourrez la visionner ou sinon, essayez ici.
l’auteur Kirby Ferguson explique très bien la nuisance des écrans et des algorithme dans notre processus créatif. il explique que tout ce que nous voyons est la pointe de l’iceberg et que la vraie créativité est dans la profondeur de la mer. belle analogie.
effectivement, c’est avec une belle qualité d’attention que nos nouvelles idées émergent. comme il le raconte, effectivement le web est merveilleux pour avoir une réponse, pour apprendre quelque chose, à la limite, donne de l’inspiration et de la motivation. mais le vrai travail créatif se fait en nous-même et il faut le laisser prendre sa place dans notre tête avec un bon niveau de concentration presque méditatif, ce qu’on nomme le «flow».
j’ai vraiment beaucoup aimé, c’est une belle synthèse de la difficulté de la créativité aujourd’hui.
vous aimerez peut être...
du papier, toujours du papier!
guylainelab, fin de la quatrième édition
les dessins de Yung Hsuan Wang
-
les livres de Robbin Ami Silverberg
la courte description suivante était suffisante pour m’intriguer sur le travail de Robbin Ami Silverberg.
«Robbin Ami Silverberg’s artwork is divided between artist books and installations. The work conceptually focuses on themes of interlinearity, mapping, and memory, with an emphasis on process and paper as activated substrate.»
selon son site, son travail s’étend sur dix grands thèmes. on peut parcourir ses magnifiques œuvres par sujet. chaque ouvrage est présenté par plusieurs photos. sa façon
de travailler me rejoint tout à fait. il y a vraiment beaucoup à voir
sur son site. prenez votre temps. alors que je suis moi-même retournée dans l’atelier pour travailler sur
un nouveau livre, son travail m’a beaucoup inspiré et motivé.il y a eu une grande rétrospective de son travail (68 livres de 1992 to 2019) à la Pratt institute library . on peut voir plusieurs photos sur le lien. le lieu est magnifique et inspirant. un cercle indique les interventions dans l’espace.
vous aimerez peut être...
du temps pour classer, apprécier
prix photos et de biens beaux petits livres
la fibre de Ruth Kent
