-
de bien beaux carnets
je viens de découvrir le travail de Robert Littleford (britannique). j’ai beaucoup aimé. dans une entrevue, il racontait dessiner constamment, tous les jours. j’aimerais bien avoir cette discipline!
sur son site, j’ai découvert ses carnets, plusieurs photos nous sont présentées. j’adore sa façon forte de dessiner, un trait noir à la plume large ou au pinceau et c’est magnifique.
faites le tour du site, il y a beaucoup à voir. cet illustrateur fait aussi des sculptures, de la peinture et a écrit et illustré des livres aussi. visitez son inspirante page instagram ici.
vous aimerez peut être...
les larges paysages de Debbie Mackinnon
du papier, toujours du papier!
un peu de design
-
une colonie de personnages en papier
j’ai découvert les personnages en papier d’un duo de bricoleurs russes, People Too. cette petite équipe utilise cette matière pour faire des illustrations en 3D et ils sont très créatifs.
«People Too is a paper illustrator
duo, Alexei Lyapunov and Lena Ehrlich, from Novosibirsk, Russia, who
creates colorful and intricate illustrations fully made of paper.»le projet qui a attiré mon attention est celui de faire des gens ordinaires qui font sourire par leur originalité. cette colonie de gens a été créée pour un film d’animation, mais le projet a été repoussé.
sur le premier lien, on raconte l’histoire du projet mais les photos des détails sont vraiment petites. en cherchant, j’ai réussi à les trouver sur leur page behance. on voit bien avec tous les détails. fascinant. j’adore!!
vous aimerez peut être...
clins d’œil d’un vendredi
découvrir le travail de Kate Downie
apprendre le dessin à la ligne
-
livre du mercredi: un guide de tableaux d’artistes femmes
je vous présente aujourd’hui le livre «the short story of women artists» par Susie Hodge.
un éclairant livre sur l’histoire de la peinture, mais cette fois-ci via la peinture des artistes femmes. on en découvre plusieurs en fait et c’est l’aspect vraiment intéressant de ce livre. l’ouvrage de l’historienne de l’art et artiste est divisé en quatre grandes sections: les mouvements, les œuvres, les découvertes et les thèmes. parfois, tout cela
s’entrecroise et c’est un des angles particuliers de ce livre.
c’est un «guide de poche», comme mentionné dans les descriptions. résultat, vous trouverez un judicieux mélange d’images des œuvres, de descriptions et d’histoires. c’est un livre d’introduction très bien fait.
vous aimerez peut être...
livre du mercredi: l’atelier Terrains Vagues
tranche de vie… numérique
du papier, toujours du papier!
-
les femmes qui font du design
les classes en design sont remplies d’étudiantes. pourtant le milieu du travail n’est pas tout à fait à cette image.
voici 15 femmes très connues dans ce monde spécialisé, des femmes qui m’ont inspirée par leurs créations et leur détermination. pourtant, jeune graphiste, on ne les présentait pas dans les publications et dans les livres qui j’ai inlassablement consultés, ou si peu. c’est beaucoup plus tard que je les ai découvertes.
dans l’article de Pear Weerawong sur le blogue de webflow, chaque designer est présenté par une image de son travail, une courte description et parfois un lien. ça manque de visuel à mon goût, voyez cet article comme une introduction. si vous aimez, il est facile de faire de la recherche sur les designers présentées. elles sont de toutes les époques, ont travaillé en magazine, en typographie, en architecture et en design au sens large. inspirant.
vous aimerez peut être...
les larges paysages de Debbie Mackinnon
une artiste inspirante
clins d’œil d’un vendredi
-
s’organiser une résidence d’artiste
comme artiste, nous sommes plusieurs à vouloir faire une résidence de création. mais dans le fond, ce n’est peut-être pas si compliqué à organiser.
l’autrice Nicole Donut explique les grandes lignes d’un tel projet. en bref, elle et quelques artistes ont déterminé un moment, loué un airbnb quelque part et réglé les questions pratiques. ensuite, elles ont élaboré un emploi du temps qui permettait de la création solo, des périodes d’échange et de discussion en ajoutant quelques activités à faire en groupe.
c’est une excellente idée et un tel exercice ne peut qu’être enrichissant. voici quelques grandes lignes proposées:
• de se donner une intention créative qui soit réaliste ne fonction du temps de votre «résidence».
• s’entourer d’autres artistes de disciplines différentes de la sienne.
à lire, ça donne des idées!
photo de Debby Hudson
vous aimerez peut être...
c’est le printemps sur les vêtements
du temps pour classer, apprécier
découvrir le travail de Kate Downie
-
des influenceures inconnues
aujourd’hui, je voudrais vous parler de Janet Sobel, celle qui a influencé les drippings de Jackson Pollock.
«Janet Sobel, née Jeannie Lechovsky en 1894, morte en 1968, est une artiste américano-ukrainienne, qui a commencé à peindre au milieu de sa vie. Sa production a été classée dans l’expressionniste abstrait, ou dans l’art outsider. Elle est généralement considérée comme ayant inventé une technique qui a marqué la peinture du XXe siècle, le dripping, éclipsée dans cette approche par Jackson Pollock qu’elle a influencé.»(wikipedia)
il faut voir ses tableaux pour mesurer l’influence. pourquoi l’histoire n’a retenu que les tableaux de Pollock? devinez… vous pouvez en savoir plus dans cet article sur le daily art magazine.
les influenceures pouvaient être des femmes? oui et on les découvre tranquillement. Hilma Af Klint aurait influencé le travail de Kandinsky et de plusieurs autres. même à cette époque, les dessins et tableaux circulaient d’un cercle d’artistes à un autre, d’un pays à un autre. portez attention aux années de création. éclairant.
la bonne nouvelle est que ces artistes femmes commencent à prendre leur place dans l’histoire de l’art. la mauvaise nouvelle est que peu de leur œuvres ont été conservés.
vous aimerez peut être...
apprendre le dessin à la ligne
l’œil de Berthe Weill
une lampe et du mouvement
