voici un livre attrayant pour les designers graphiques. «graphic design play book» est bien sûr magnifique. une allure colorée et ouverte sur l’expérimentation. un gros élastique bleu tient les extras au milieu du livre. 

cet ouvrage a été développé par Sophie Cure et Aurélien Farina, deux designers français. vous y trouverez 32 exercices qui touchent la typographie, les affiches, les pictogrammes/signes et l’image de marque (logo). au centre, on fournit des gabarits, des autocollants, des papiers colorés, etc. de tout pour jouer. 

pas besoin d’être designer, il s’agit plutôt d’une exploration sur le design autour de nous. j’ai parcouru tous les exercices avec délice. tellement de bonnes idées pour initier une personne aux arts graphiques.

le livre est beau, on y trouve un design très contemporain et on a le goût de jouer, d’essayer. le seul problème avec ses livres, c’est qu’ils sont si beaux qu’on n’ose y toucher. pourtant, ils prennent de la valeur quand on y met nos traces, alors il ne faut pas hésiter!
 

un très bel ouvrage.

le livre «ways of being» de James Cahill est un ouvrage surprenant et très instructif. l’idée de base est la suivante: si, comme artiste, vous pouviez poser toutes les questions que vous vouliez à une ou un autre artiste, ça serait quoi?

ce livre répondra sans doute à plusieurs de vos questions (inspirations, carrière, studio, agent, etc.), même les plus étranges. à l’aide d’interviews récentes et d’archives, un large éventail d’artistes parle de leur vie de créatif de toutes sortes de point de vue.

votre succès est il en lien avec votre école? votre signe astrologique? on regarde dans tous les coins.

le livre est réussi, imprimé en deux couleurs seulement, gris et indigo, l’ouvrage est aussi rempli de graphique pour simplifier les données recueillies. un ouvrage à consulter tout à fait différent de ce que j’ai pu voir jusqu’à maintenant. surprenant.