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comment étaient vos cahiers de notes?
on trouve de tout sur internet. même ces archives de cahiers scolaires de tous les pays et de plusieurs époques.
j’ai aimé parcourir les cahiers selon leur page couverture. quelques cahiers nous présentent des pages, mais pas tous. le site fournit par contre des renseignements sur le cahier. les italiens offrent plusieurs livrets aux couvertures intéressantes et colorées.
quand on peut apercevoir l’intérieur, on peut aussi se faire une idée de la personnalité de l’enfant.
une curiosité riche à consulter.
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les larges paysages de Debbie Mackinnon
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le look est aussi important
aujourd’hui, je vous parle étiquettes et emballage.
le directeur artistique de la brasserie duham, Simon Bossé, développe une identité artistique de ses bières depuis de nombreuses années. il en parle avec enthousiasme dans ce court reportage télévisé.
les micro-brasseries mettent un soin aussi particulier à leur étiquette qu’à leur produit. un plaisir pour les yeux.
aussi, le prix versus les calories. allez voir ce reportage sur le site design boom. Graeme Tomlinson a décidé de mettre en lumière certains choix alimentaires que nous faisons. vous verrez sur sa page instagram plusieurs comparatifs surprenants et assez éclairants. ce qu’on croit santé ne l’est peut-être pas nécessairement. mais bon, j’ai tout de même sourcillé un peu en regardant tout ça.
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c’est le printemps sur les vêtements
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Milton Glaser et moi
le designer graphique Milton Glaser est décédé vendredi dernier. je l’ai appris hier et j’en suis encore un peu secouée.
en 1985, je m’étais inscrite pour faire son workshop intensif. 5 jours. je m’en souviens comme si c’était hier. on était en été à new york, il faisait chaud et je n’ai pas dormi pendant cinq jours.
les projets étaient d’une efficacité jamais vécue pour moi. Glaser avait condensé le cours d’une session en cinq jours. nous avions des cours le matin, et ensuite entre 16 et 19 h avec quelque chose à faire de majeur pour le lendemain matin.
ce cours m’a tellement appris de choses à tous les points de vue de par la qualité de ses analyses, l’intensité des rencontres et son approche du design graphique. cette façon de faire a grandement inspiré ma façon de travailler et d’enseigner par la suite bien qu’à ce moment-là, je ne savais pas que ça serait une grande partie de ma vie. il y a eu pour moi un avant et un après Milton Glaser.
le conseil qu’il nous avaient donné et que j’ai toujours suivi (quand c’était possible): «lorsque je sors d’une rencontre et que je suis plus fatigué qu’au moment où j’y suis entré, c’est que ça sera mauvais pour moi.»
si vous soulez en apprendre plus sur lui et ses conseils, à lire ici et aussi ici.
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deux talents graphiques
je vous présente deux designers graphiques. ils ont retenu mon attention pour des projets particuliers.
le premier, Mike McQuade, par ses illustrations/collages pour plusieurs pages éditoriales. c’est parfois des montages numériques, parfois des photos de morceaux de papier. le résultat est vivant et fait du bien à côté de ces montages photos trop complexes que l’on voit souvent. allez visiter aussi sa section «artwork» pour voir la recherche qu’il fait parallèlement à sa production habituelle. vraiment intéressant.
aussi, voir le travail de Rodrigo Corral. il fait des images de marque et de la mise en pages de livres. son travail est fort, exprime bien les idées de chacun des ouvrages. comparez son travail pour un livre pour la compagnie nike à celui sur Harry Potter. le graphisme colle très bien aux univers très différents des sujets. vous verrez aussi tous les éléments faisant partie de la promotion d’un livre, de tout l’habillage et des produits dérivés. beau travail.
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le travail d’un graphiste expliqué, trop beau!
je vous avais parlé de «design for today», un éditeur britannique en avril dernier.
ne pouvant résister et la pandémie aidant, j’ai décidé de me faire plaisir et j’en ai commandé quelques-uns. la poste internationale n’est pas sortie d’angleterre pendant plusieurs semaines. j’ai (enfin!) reçu mes livres vendredi dernier.
cela valait tout à fait l’attente. j’ai vraiment eu un coup de cœur pour le livre «the print shop», illustrations d’Alice Pattullo, production et direction artistique de Calverts.
si vous êtes designer graphique, vous devriez vous commander ce bijou de livre. avec une structure en accordéon incluant deux encarts, un pour les couleurs de londres et l’autre pour la riso, cet ouvrage explique toutes les étapes de la conception graphique à la production d’un document imprimé.
j’ai adoré les détails sur justement ce beau métier. si vous n’êtes pas familier avec ce travail, vous y découvrirez beaucoup de choses, car chaque étape est expliquée brièvement, juste assez pour saisir de quoi il s’agit. un magnifique condensé.
tout simplement brillant! visitez leur boutique ici.
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artistes engagés en ces temps tumultueux
j’ai découvert récemment «artists for democracy» sur instagram. un groupe d’artistes qui saisit sur place l’ambiance en temps de manifestation. le dessin documente ce qui s’y passe. ça donne une autre façon de voir les événements que par les photos et les vidéos de téléphuns.
«Artists for Democracy formed on January 21, 2017 when a group of reportage artists united to experience and document the Women’s March in Washington, DC. Before the group had a name, those in the group had individually drawn political events ranging from campaign speeches and rallies, to Occupy Wall Street and Black Lives Matter protests.»
le dessin politique existe, le sketch politique est aussi très intéressant.
voici un article/interview de 2017 où on parle de ce mouvement dans le détail. vous devez bien vous imaginer le niveau de difficulté que représentent ces dessins faits sur place. on y parle de l’équipement à avoir, des façons de faire, comment resté en sécurité, etc. vraiment intéressant.
ci-dessus, un dessin de @juliasverchuk.
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