premier billet de l’année, j’espère que vous allez bien. j’arrive de quelques jours à montréal. j’ai visité l’exposition rétrospective de l’artiste Marisol au musée des beaux arts. 

quelle magnifique découverte! cette artiste vénézuélienne, née en france, mais vivant beaucoup aux états-unis, a une large palette de créations. on y trouve du dessin, de la gravure, des sculptures, des installations et des monuments. 

son art est très politisé, il faut lire les descriptions, les mises en contexte. malgré des couleurs vives de ses dessins, on est souvent bouleversé par ce qu’on y découvre. Marisol revendique toujours quelque chose et souligne une situation. ses propos sont féministes, contre la guerre du vietnam et plusieurs autres situations mondiales qui la dérangent.

l’artiste crée plusieurs personnages qui sont composés d’un mélange de pièces de bois, de dessins et de moulages, une façon de faire tout à fait personnelle. aux murs sont présentés une large quantité d’œuvres sur papier, de dessins et de gravures. 

on peut voir ici la plus large collection de cette artiste sur le site du Buffalo AKG Art Museum.

j’ai vraiment adoré. à mettre à l’agenda, l’exposition se termine le 21 janvier.

j’arrive de quelques jours à québec. je suis allée voir l’exposition «Alexander McQueen : l’art rencontre la mode». je dois avouer avoir eu un réel coup de cœur pour cette visite.

j’admire depuis très longtemps le travail et les créations de ce designer décédé trop jeune. l’exposition nous permet de comprendre toutes les recherches et les liens qu’établissait le créateur avant la naissance d’une collection. chacune d’elles porte un thème, une histoire, une intention qui se transforme et devient vêtement. c’est la raison pour laquelle son travail était si particulier.

je voudrais souligner le travail de la mise en place et de l’ambiance des salles. des gravures, des tableaux, des pièces historiques sont présentés avec un ou des vêtements d’une collection. il est facile pour nous de découvrir tous les liens entre la source d’inspiration et la version personnelle qu’en a fait McQueen. de la richesse aussi de ses compositions où il pouvait magnifiquement utiliser une technique ancienne et de l’impression numérique sur soie pour la même création. 

j’ai visité avec une grande amie artiste textile et je crois pouvoir dire que nous sommes sorties de cette visite inspirées et impressionnées par la qualité exceptionnelle des créations, mais aussi du talent hors normes de confection de cet artiste. 

ça se termine le 10 septembre. il y a beaucoup à voir sur le site du musée.

je vous parle paysage ce matin. c’est loin de ce que je fais, mais j’adore les gens qui le font. il y a des artistes qui suggèrent, d’autres y vont dans le détail, bref, c’est souvent très intéressant à observer.

aujourd’hui je vous présente le carnet de l’artiste néerlandais Dirck Nab. il s’agit d’une suite de dessins en noir et blanc, des dunes hollandaises avec plus ou moins de détails. on peut en apprendre plus sur l’artiste (en français) ici.

«J’essaie d’atteindre l’essentiel ;
les contours du paysage dans lequel je me trouve, sans réfléchir, en
réagissant intuitivement à mon environnement. Je fais cela avec les
moyens les plus simples : un petit bout de craie, de fusain ou un
pinceau avec de l’encre de Chine et, bien sûr, du papier de bonne
qualité. Je travaille de manière aussi concentrée que possible et très
rapidement, car ce qui apparaît sur le papier doit faire mouche. Il ne
faut rien de superflu sur le dessin.»

en visitant son site, j’ai beaucoup aimé les gravures et finalement les dessins. à voir.