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retour à mon livre «guylaine lab»
après tous les mouvements des derniers mois, j’avais mis sur la glace mon livre «guylaine lab». j’ai ressorti tous mes dossiers pour finaliser une proposition que je pourrai envoyer à une maison d’édition dans un futur rapproché.
je suis en ce moment à en faire le look graphique. une partie qui a aussi sa part de défi. je vous en montre deux pages parce que je sais qu’à la version finale, ça aura l’air d’autre chose. «work in progress» comme on dit. j’ai en tête d’ajouter des dessins au trait dans le style de l’époque.
j’ai décidé de m’inspirer d’une période que j’adore, le mid-century. j’ai un livre sur cette période qui est très intéressant et j’avais aussi parlé des femmes designers de cette époque dont j’avais admiré le travail dans une exposition en 2012. tout cela est très inspirant.
de ces années, on reconnait les formes et les styles de tracés, les harmonies de couleurs et les choix typographiques. tout cela prend forme sur ma table et j’adore cette partie du travail qui est au fond, une partie de mon métier.
si cette période vous intéresse aussi,vous pouvez allez lire et voir l’article sur Marian Mahler ici. ou voir plusieurs motifs de l’époque ici.
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la beauté du livre et de son message
le livre papier aura toujours sa place. en fait, il se transforme. dans le bulletin du magazine étapes (publication sur les arts graphiques), on parlait cette semaine de deux livres très particuliers.
le premier est une nouvelle de Charlotte Perkins Gilman publiée une première fois en 1892, une histoire de dépression périnatale et d’enfermement. republiée plusieurs fois depuis, voici qu’une maison d’édition a voulu en faire plus.
«Papier peint jaune» a utilisée la tapisserie au motif jaune et cache la dépression derrière les pages que l’on découvre en les ouvrants, comme les anciens livres. voir le billet et la vidéo pour apprécier la richesse de cette mise en page.
l’autre livre est une collaboration entre un frère et une sœur. le frère, Damien Chemin, est atteint de trisomie 21 et sa sœur, Flore est illustratrice et fait aussi de la peinture. ils ont travaillé sur le livre «La Planète en Colère».
allez lire le billet et voir quelques images supplémentaires, avoir les informations sur le processus et apprécier la densité de ce projet de livre. une collaboration qui n’est pas banale.
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comment étaient vos cahiers de notes?
on trouve de tout sur internet. même ces archives de cahiers scolaires de tous les pays et de plusieurs époques.
j’ai aimé parcourir les cahiers selon leur page couverture. quelques cahiers nous présentent des pages, mais pas tous. le site fournit par contre des renseignements sur le cahier. les italiens offrent plusieurs livrets aux couvertures intéressantes et colorées.
quand on peut apercevoir l’intérieur, on peut aussi se faire une idée de la personnalité de l’enfant.
une curiosité riche à consulter.
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l’expo est sur la glace et une suggestion
montréal est une zun rouge donc les galeries et centres d’artiste sont fermés comme tout ce qui est culturel. et ce, pour 28 jours.
mon exposition n’est donc plus disponible au public en vrai. Arprim va sans doute réévalué son calendrier, mais pandémie oblige, nous ne savons pas vraiment de quoi seront fait les prochaines semaines, mois, etc.
changement de sujet, si vous êtes abonné à mon bulletin (le dernier est ici), vous avez reçu hier matin ma suggestion de ressortir nos livres sur l’art. j’ai réalisé en emballant ma bibliothèque que je ne consulte pas suffisamment mes livres. et vous?
on les achète souvent sur un coup de cœur, à la suite d’une découverte ou d’une exposition.
ma suggestion a été entendue, car quelques personnes m’ont effectivement écrit pour me dire qu’elles l’avaient fait. voici une façon facile et économique d’ajouter de la culture dans notre quotidien faute de mieux.
photo de NMG Network
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les multiples livres de Peter
je viens de découvrir les livres de Peter Oey. sous le nom de cynosura, il présente une multitude de projets imprimés et reliés. j’ai adoré tous ses genres de livres, la variété des formes, des reliures et des matières. j’ai particulièrement aimé son livre «fire» que vous voyez sur l’image.
«I make un, five or six books dedicated to a subject. Picture books,
photo books, artist books. Book-Brut, by hand and imagination, in
silence and solitude, launched from a corner of the kitchen table.»ça, c’est une approche qui me ressemble.
faites le tour du site, il y a beaucoup à voir.
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ma participation au MCBA Prize
non, ce n’est pas un de mes livres. ci-dessus, c’est celui de Colette Fu présenté au MCBA Prize (Minnesota Center for Book Arts). j’y participe aussi à chaque deux ans depuis des années.
je ne gagne jamais, mais je propose toujours un livre parce que l’organisme met en ligne les participations de tous les artistes. cette année nous sommes 158. il y a eu 32 semi-finalistes et 5 finalistes ainsi qu’un grand gagnant qui sera nommé à la fin octobre.
cette biennale offre une belle vitrine. si vous aimez le livre d’artiste, c’est une visite virtuelle incontournable. à faire à petite dose, parce que c’est long et parfois inégal. parcourir les inscriptions de tous donne une bonne idée des courants dans ce petit et foisonnant milieu artistique.
cette année, j’ai présenté mon livre sur Magellan «Ferdinan Into The Unknown» qui n’a finalement jamais été exposé. le conservateur ayant perdu son lieu d’exposition et la pandémie aidant, bref…
ça m’a fait drôle de le revoir, en espérant lui trouver une maison autre que la mienne dans les prochaines années.
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