il est assez rare de voir quelqu’un travailler avec les crayons de couleurs en bois. encore plus de cette façon précise. bien sûr, Aellie_k travaille aussi via un écran, mais elle fait du coloriage professionnelle et j’adore son univers. c’est joyeux, coloré et les tracés sont simples. elle offre même des cours ici.

si vous êtes comme moi, vous aimez les livres qui parlent de bricolage de papier, surtout les anciens. les images, la façon de montrer ce qu’il faut faire et d’essayer de rendre attrayant un livre noir et blanc ou avec peu de couleurs, c’est toujours un délice. Michael Dumontier, un artiste de winnipeg, aime partager ses trouvailles comme celles que vous verrez ici. il y a plus sur son fil instagram.

une installation remplie d’émotions. que dire de cet ensemble de broderies crées par des réfugié.e.s à la frontière entre la Thaïlande et la Birmanie. l’artiste Jakkai Siributr parle ici de ‘There’s No Place’, qui explore les questions d’identité, d’appartenance et de foyer.

«Aux côtés du textile, les voix de jeunes réfugiés – partageant leurs espoirs et leurs rêves – résonnent à travers l’espace, portant des histoires souvent inouïes.»

on peut voir le travail de l’artiste thaïlandais ici.

je sais que plusieurs personnes aime la session de portraits en ligne (j’en avais parlé ici) .

je vous présente aujourd’hui un catalogue de visages de David Hockney publié en 1987. je le présente parce que je trouve très intéressante la variété des façons de faire, toujours juste au crayon en noir et blanc. portez attention aux positions, aux angles, c’est très instructif de regarder tout ça. le billet est généreux, on y voit environ une quarantaine de dessins.

en ce moment au palais de tokyo à paris, il y a l’exposition de Vivian Suter accompagné des collages de sa mère, Elisabeth Wild et ce n’est pas la première fois qu’elles exposent ensemble.

heureusement qu’il y a le site aware pour nous en dire plus. dans le cas de Vivian Suter, on y lit que cette artiste, née en argentine, a voyagé un peu partout pour finalement s’installer au guatemala en 1983. elle a beaucoup travaillé sur le papier, mais peint maintenant sur de la toile. ce que ses œuvres dégagent dans une salle de musée est assez impressionant. il faut savoir qu’outre les grands formats, elle peint à l’extérieur sous les arbres et laisse la nature intervenir dans son travail si ça arrive.

au sujet d’Elizabeth Wild, c’est plus difficile à trouver. mais j’ai découvert cet article (en anglais) où on peut voir plusieurs de ses collages. cette artiste a vécu dans une période mouvementée de l’europe. elle a créé à travers le textile, la peinture et le collage. après une longue vie de création, elle a reçu enfin son heure de gloire à la fin de sa vie, comme plusieurs artistes femmes, malheureusement.

on peut voir quelques photos de l’exposition ici.

jouer avec les formes et avec la forme du livre. voici le projet de riversbed, une artiste de taipei. ce que j’ai aimé de ce projet, toujours en cours (je crois), est la composition de toutes les pages, l’utilisation massive des couleurs et l’idée d’archives de forme dans un cartable à anneaux. une bien belle idée qu’il doit être très agréable de feuilleter.

le deuxième lien est juste une idée pour varier vos photos sans l’utilisation de filtre pré-programmé, mais plutôt avec la surprise à chaque clic. le photographe Lux Corvo propose de faire sa prise du vue à travers un sac avec un peu d’eau sans toucher à la caméra téléphun bien sûr. avec le numérique, où on peut faire des dizaines de photos sans problème, cette idée est intéressante. on choisit à la fin la photo la plus réussie. et si on teintait le liquide?