-
les tendances en illustration
il est intéressant de voir les tendances dans tous les domaines. le new york times est un grand utilisateur d’illustration dans ses publications mais aussi sur le web. c’est pour cette raison que j’ai bien aimée parcourir l’article «the year in illustration».
j’ai réalisé que l’illustration est maintenant utilisée autant sinon plus sur le web et ouvre sa forme à l’animation. on ne parle pas ici de film d’animation mais plutôt de passer un message en quelques secondes/images.
évidement, ce journal fait partie des plus prestigieux, et cela concerne aussi le choix de ses illustratrices et illustrateurs.
à parcourir la très longue page, il y a beaucoup de belles découvertes à faire. dans certains cas, nous avons droit à l’esquisse et l’illustration finale. très riche en observation pour les créatifs que nous sommes.
aussi, les meilleurs livres d’art, ici.
-
une belle surprise de la BANQ
la publication à rayons ouverts de la BANQ a publié dans son dernier numéro un article sur le livre d’artiste unique. je crois que ce type d’œuvre fait un peu bande à part du reste. j’étais bien contente de lire un article là-dessus. le texte rédigé par Catherine Ratelle-Montemiglio et Martine Renaud est éclairant, vous pouvez lire l’article ici.
les autrices présentent le livre Herbier Mortem de Yannick de Serre (à gauche), At arm’s length de François Morelli (à droite) et finalement un des miens, 4 secondes que la BANQ a acquis l’an dernier. c’est vraiment un honneur de faire partie de cette trop courte sélection.
on apprend que l’institution a environ 200 livres uniques. de savoir cela a aiguisé ma curiosité et je vais sûrement m’organiser une visite pour en voir quelques-uns éventuellement. il faut le demander à l’avance bien sûr.
j’ai aussi redécouvert la publication «à rayons ouverts» qu’on peut télécharger gratuitement. le dernier numéro porte sur culture et agriculture et l’avant-dernier sur le voyage. bonne lecture!
-
une seule ligne qui dit tout
le dessin linéaire existe depuis toujours. cette ligne toute simple qui définit un dessin, forme un visage, une scène, tout est possible. sa simplicité nous calme, on respire. pour que cela fonctionne, le dessin est habituellement assez épuré.
si vous allez ici, une sélection pinterest vous est proposée.
vous verrez que certains en font une spécialité. ça
fonctionne bien pour la représentation de quelque chose de simple, un
animal, un visage, etc. car plus le trait est long, plus il en complique
la compréhension.pour faire ce style de dessin, il faut être concentré, d’abord sur l’espace disponible sur la feuille, ensuite sur le geste de son bras, de sa main qui tient le crayon, et finalement sur le sujet du dessin. cela demande toute notre concentration et devient presque méditatif.
les logiciels de dessin tel qu’illustrator, corrigent automatiquement le dessin et les courbes. dommage car les œuvres perdent un peu de leur humanité. le petit défaut est souvent ce qui donne de la chaleur au résultat final. ci-dessus, à la main à gauche, corrigé à l’ordi à droite.
-
#guylainelab 2023
vous vous souvenez l’an dernier, voici le billet à la fin du défi.
wow, que de belle créativité. je vous le propose à nouveau pour le mois de février prochain. ça vous dit? j’en parle tout de suite pour que ça commence à mijoter dans votre tête.
à mon avis, pour la réussite d’un tel défi, il faut avoir un ou des objectifs réalistes. de mon côté, il est certain que je ne mets pas plus de 15 minutes par jour, ce qui doit être réaliste avec mon défi.
il y a plusieurs façons de faire ce genre d’exercice.
• vous pouvez décider de profiter des 28 jours du mois pour faire le tour d’un sujet.
• vous pourriez choisir de faire le tour d’une technique, d’un matériau
que vous connaissez moins ou pas du tout, encore là, juste de l’expérimentation.• vous pourriez choisir de sortir de votre zun de confort et d’accepter les bonnes mais surtout les moins bonnes journées. pas toujours évident.
• créer une page par jour demande plus de discipline dans nos vies embourbées mais permet à la tête d’avancer 28 fois dans le mois, ce qui n’est pas à négliger en créativité.
j’ai mis un billet sur ma page instagram. ajoutez un commentaire si ça vous dit de participer!
voilà. on s’en reparle en janvier
-
maintenant que je ne renifle plus…
aux ateliers Dufferin on a décidé d’ouvrir ce week-end pour poursuivre ce mini-marché d’art imprimé. je serai là samedi seulement, mais ça sera ouvert aussi dimanche. voir le lien ici pour les détails.
-
les dispensaires de Kelly et les paquets de Jo
j’adore tout ce que fait la brillante artiste Kelli Anderson. cette fois-ci, je vous présente sa dernière exposition Abracadabra. Il s’agit d’une exposition interactive, mais en papier. ici, peu d’écrans tactiles mais du papier et des jeux. c’est un billet sur son fil instagram qui m’a fait sourire. la designer utilise le mécanisme des dispensaires de papier à main, par exemple, pour distribuer des publications.
vous pouvez voir une vidéo ici. j’ai adoré cette belle façon de se réapproprier un objet si usuel.
j’ai aussi trouvé cette idée de Jo Blaker. faire des petits boitiers en carton rempli de papiers divers à offrir à des ami.e.s artistes. en plus de faire plaisir, ça fait passer du matériel d’un atelier à l’autre. à retenir. elle offre même une boîte de ses outils de travail préférés. ça peut faire passer un cadeau d’artiste/hôtesse à un autre niveau!