• artistique,  créativité

    ma chambre dans une boîte…


    faire sa chambre d’enfant dans une boîte à chaussure, voici le mandat qu’on reçu des artistes et designers britanniques pour l’événement «showshoe box art». mises à l’encan, les «chambres» ont servi à ramasser des fonds pour deux fondations. elles sont bien jolies, certaines plus conceptuelles et d’autres, plus près du bricolage d’enfant. créatif à souhait!

    aussi, le concept des cartes d’affaires d’andrea romani, consultante en environnement du portugal. juste une étampe… réalisation très réussi, ça aussi.

    via le bien joli blog «laissez faire»

  • air du temps,  artistique,  créativité

    diffuser de l’art entre les transactions

    une belle idée de l’artiste kelly mccay. à toronto, sous le nom de «bank on art» deux guichets automatiques fonctionnels présentent, entre les transactions, des oeuvres d’art sur leur écran de 10 pouces. une page bio de l’artiste est disponible en ligne pour ceux et celles qui veulent en savoir plus. intéressant…

    via akimbo

  • artistique,  créativité

    ici, déchets = art


    le projet «Recology San Francisco» est une résidence de quatre mois offerte à des artistes. leur matière première: 44 acres des matières recyclables de la ville.
    on peut voir les résultats de quelques artistes, mais aussi le «work in progress» sur leur page flickr qui offre, finalement, ce qui est le plus intéressant à voir. jetez un oeil aussi sur les oeuvres des étudiants. vraiment intéressant.

    projet surprenant!
    question: et que fait-on avec des oeuvres après?…

    via craftzine

  • mes projets

    vacances d’après pâques


    je termine aujourd’hui ma semaine de vacances «d’après pâques». il a fait beau et chaud (lire dehors en t-shirt) et il a fait froid (manteau d’hiver et gants). j’ai passé ma semaine à l’atelier. donc pas vraiment eu le temps de voir ce qui se passait ailleurs que sur ma table de travail.

    j’ai fait des collages dans mon carnet, j’ai travaillé sur un nouveau zine «hemerocallis» fait à partir d’esquisses numérisées de plusieurs de mes carnets. et finalement mon livre «body(e)motion» qui avance un peu tous les jours. je me suis acheté du bon papier pour faire des collages que je pourrai vendre éventuellement. j’ai acheté du fil et des boutons pour relier joliment mon zine sur les fleurs hémérocalles. tous des projets en développement.

    une bien belle semaine en fait.

  • livres,  mes projets

    «emotive», mon livre en devenir


    en ce moment je travaille à mon livre d’artiste (qui n’a pas encore de nom) mais qui porte sur les émotions. en espérant qu’il sera accepté pour l’exposition «emotive».
    j’ai passé le mois de mars en incubation sur la question, en essayant diverses choses et formes. je me suis arrêtée sur neuf émotions à travailler.

    la version finale sera un livre tranché en trois. j’ai donc trouvé de vieux livres de même format que cécile, ma coloc d’atelier, a coupé pour moi. chaque partie de livre contiendra des bouts d’histoire, des collages ou l’inscription d’une émotion choisie.

    l’idée que le «touché» était directement relié aux émotions me revenait souvent. j’ai demandé à trois amies (gigi. dominique, geneviève) qui travaillent avec le tissu de me faire parvenir des retailles. dans leur grande générosité, j’en ai reçu beaucoup! (de quoi faire d’autres projets de livre à partir de cette matière…) j’ai choisi une trentaine de tissus qui serviront d’onglets pour trouver les pages du livre où je suis intervenue.

    ce projet se développe un peu plus tous les jours. peu de choses sont vraiment arrêtées, mais ça commence à prendre forme et j’aime beaucoup ce que ça devient.

    aujourd’hui j’ai travaillé la couverture (multiple) et le support. cette nouvelle version n’est pas dans les photos…

  • graphisme/typographie

    graphisme: toutes époques confondues

    andrei robu, designer de roumanie, présente le site «designers go to heaven» très riche de propositions graphiques. en fait, on regarde défiler une grande quantité de travaux très bien choisis, mais sans système de classification.

    on voit, côte à côte, des projets d’europe de l’est des années 40, des projets américains des années 60, des travaux plus récents ou plus vieux encore.

    ça permet un nouveau regard sur la création graphique. une bien belle idée. il y a une multitude de projets qui ne vieillissent pas du tout.