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«Yes madame!», deuxième tirage
lancé le 8 mars dernier, mon livre «yes madame!» a été un réel succès. j’ai vendu toutes les copies que j’avais faites dans les premières semaines de mars. j’ai un peu perdu le fil pour répondre à la demande et je ne les ai pas comptés, mais j’ai dû en faire autour de 20 copies. il ne m’en restait plus, j’ai décidé d’en faire un autre tirage de 10. j’ai imprimé l’orangé de ma page couverture hier. ce livre est un peu plus complexe que les autres: de l’impression manuelle, utilisation de trois papiers différents, une reliure deux couleurs, plusieurs pliages, etc.
je suis toujours ravie de voir le sourire des gens qui le consulte, qui lisent les citations devant moi ou m’envoient des commentaires par courriel et même par la poste! je pense faire une version anglaise bientôt.
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un autre Uppercase extraordinaire!
à découvrir si vous ne la connaissez pas déjà, la publication «uppercase magazine». le #25 est dédié à l’impression manuelle. vous dire tout ce qu’il y a là dedans, c’est phénoménal si le sujet vous intéresse. plusieurs portraits d’artistes et de créatifs, accompagné d’un très long article «profiles in printmaking» où on nous présente une multitude de petites boites et d’artistes qui utilisent la sérigraphie, la linogravure, l’impression typo et le reste pour créer des petits tirages sur tissu, papier, etc.
comme toujours Janine Vangool privilégie les bonnes photos des artistes en atelier et de leur production. ce numéro est une véritable petite bible sur le sujet.
vous pouvez voir toute la publication ici pour vous donner une bonne idée ou l’acheter en ligne ici.
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nouveau livre d’artiste: un aboutissement pour moi… et une déception, toujours pour moi.
mon dernier livre d’artiste «awake in the waste» est terminé depuis environ trois semaines. je n’en ai pas parlé parce que je souhaitais vous le présenter et vous apprendre, par la même occasion qu’il avait été accepté pour l’exposition.
le thème du livre était le sol. je vous en avais parlé ici. j’ai travaillé sur la transformation de la composition du sol, pour toute sorte de raison, on y trouve maintenant des fragments de plastique, métal, verre, etc. sans parler de sa lente disparition, à cause de l’urbanisation et de l’érosion. que ferons-nous sans la matière «terre»? il y a une longue série de symboles pour ce livre, beaucoup de réflexion, de travail d’écriture, etc. j’ai travaillé sur une forme de livre qui s’accroche au mur. je suis vraiment très contente et satisfaite du résultat. il me semble être arrivé à un autre niveau.
ce livre a été créé pour répondre à l’appel de dossier de l’exposition «dirt», sur un sujet qui m’inspirait et m’intéressait beaucoup. donc quand j’ai reçu le refus cet après-midi, grosse déception. je l’ai proposé aussi ailleurs, alors je me souhaite qu’il soit vu quelque part, car je fais des livres pour moi, mais une part importante est aussi de les partager.
je partage avec vous sur ce blogue les hauts et les bas de ma démarche d’artiste. on ne s’inquiète pas, j’ai déjà commencé à travailler sur le prochain!
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les livres sous l’eau de Ileana Florescu
pour une exposition dans une bibliothèque historique de rome, l’artiste et photographe Ileana Florescu a photographié plusieurs livres mis à l’index par les catholiques. elle les a laissés dans l’eau jusqu’à leur disparition presque complète en documentant ce passage. toute l’histoire ici, dans le new york times. le résultat est très poétique. le flou de l’eau en mouvement sur les pages donne une ambiance bien particulière au projet.
on peut voir un grand nombre de photos sur son site où nous avons aussi la chance de voir ses autres projets.
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la belle nouvelle de ma journée!
ils sont arrivés à chartres! pour ceux et celles qui ont suivi mon blogue dernièrement, vous savez sans doute que mes livres envoyés pour l’exposition «délires de livres» n’étaient toujours pas arrivés à l’ouverture de l’exposition samedi dernier.
après maintes démarches de tous les côtés, rien ne semblait bouger. et finalement, ce matin, un message de Chantal Leibenguth qui me disait avoir enfin reçu le colis. donc, avec un peu de retard, je ferai tout de même partie de l’exposition qui semble un énorme succès. pour le week-end dernier seulement, plus de 800 personnes l’ont visité.
un grand grand merci à tous ceux et celles qui m’ont écouté, encouragé, fait des démarches pour moi, vous êtes nombreux à vous être inquiétés avec moi. ça m’a fait chaud au coeur. encore merci.
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j’ai quelques collages dans ce nouveau livre
il y a des projets qui sont de très très longue haleine. j’avais déjà participé au livre «1000 Artist Journal Pages», il y a quelques années. l’auteur, Dawn DeVries Sokol a écrit aux participantes en août 2013 pour nous demander à nouveaux des pages de nos sketchbooks pour son prochain livre. ce dernier «A World of Artist Journal Pages: 1000+ Artworks – 230 Artists – 30 Countries» vient tout juste de sortir et je viens de le recevoir.
l’auteur utilise le collage/journal créatif dans sa pratique. de mon côté, j’utilise le carnet de manière régulière, mais j’y mets plusieurs choses, alors mes pages ne sont pas toutes pleines d’émotions comme quelques-unes que vous verrez dans cette édition. malgré tout, elle a retenu trois de mes collages de cahier dont celui que j’ai utilisé récemment pour une affiche.
l’ouvrage présente des artistes très variées. elle a décidé de mettre de l’avant certaine des artistes. ça m’a fait sourire quand j’ai vu qu’il s’agissait souvent d’amis flickr avec qui j’échange parfois comme Bea Mahan d’espagne ou Nathalie Nayer de belgique. comme quoi, la planète n’est pas si grande finalement.
plusieurs pages sont pleines d’énergie et de couleurs. un bien beau livre de Sokol, encore une fois!
vous pouvez voir quelques pages du livre ici.