-
un livre d’artiste autrement
il y a de multiples façons de faire du livre d’artiste. j’ai découvert un créatif très intéressant dernièrement.
Kadir Çıtak, d’istanbul, propose un mélange de dessins de carnet et d’idées d’impression. son livre «Sketchbook» est une édition limitée de 50 copies seulement. les pages sont imprimées en sérigraphie. on peut voir plusieurs pages du livre ici.
on entre ici dans un univers particulier en parcourant les pages. j’aime beaucoup ses dessins complexes et graphiques. un monde à regarder
dans le détail.au niveau de la production, je souligne la belle utilisation des papiers colorés et
des dessins superposés par des couleurs différentes. vraiment du très
beau travail de création et de production. c’est donc un réel plaisir de voir l’artiste plier ses feuilles, perforer, passer le fil afin que le tout fasse un livre. le «à la main» que j’aime tant et qui rend le livre beaucoup plus chaleureux à mon avis. -
livre du mercredi: peau
j’ai trouvé la référence de «peau» dans un magazine d’art. je l’ai ensuite commandé à ma bibliothèque. je viens de le recevoir et j’en parcours quelques pages chaque jour pour faire durer le plaisir.
l’histoire m’a tout de suite intrigué:
«Esther et Rita se rencontrent dans un atelier de dessin. La première,
jeune artiste, anime un cours de dessin de nu pour adultes. Rita, plus
âgée, mère divorcée, est modèle vivant pour arrondir ses fins de mois.»ce livre de 283 pages est un album qu’on dit graphique (un peu BD, et un peu livre
d’art) publié en 2022. les dessins sont de Sabien Clement, une jeune
illustratrice flamande et les textes sont de Mieke Versyp. selon la page
internet du livre, elles ont écrit aussi des albums jeunesse.on suit cette modèle et cette jeune artiste dans leur vie artistique, mais aussi dans leur vie de tous les jours. on n’affiche pas facilement que l’on pose nue de peur de la réaction autour de soi. c’est le cas ici. on suit leurs réflexions et pensées.
je dessine des modèles vivants depuis des années et je me questionne
parfois sur ce métier. qui attire cette occupation pas banale de se
mettre à nu devant des gens inconnus qui nous dessinent?et
pourtant, un bon modèle est un réel plaisir pour les artistes. dans le
livre, on parle justement des débuts de l’une d’elle et des difficultés
des poses à choisir, à prendre, à tenir. vraiment pas évident. elles et
ils n’ont pas l’air de nous regarder, mais ces êtres particuliers le font
sûrement, que pensent-ils de nous?vous pouvez même télécharger un large extrait sur le site.
-
la martinique d’Aline Zalko
une amie est allée en guadeloupe dernièrement. elle m’a rapporté un livre d’une artiste française aussi illustratrice que je ne connaissais pas, Aline Zalko.
la martinique a grandement inspiré cette artiste de par le foisonnement de la végétation, la richesse de sa palette de couleurs, etc.
son livre «Martinique» est une suite magnifique d’aquarelles de tous genres, que ce soit des paysages, des compositions quasi abstraites, des portraits, etc. elle présente plusieurs pages de son livre ici.
on devient souriant devant tant de couleurs saturées et des paysages où il se passe des choses dans tous les espaces. ici, l’œil ne se repose pas beaucoup car il y a tant à voir. j’aime particulièrement ses compositions qui flottent dans la page. c’est un peu magique.
oh merci Minh pour ce merveilleux cadeau et cette découverte!
-
la structure «turkish map fold»
je travaille en ce moment sur un zine qui parle de créativité à partir du pliage qu’on nomme «turkish map fold». je n’ai pas trouvé l’appellation française. ce pliage est très simple et donne une impression de 3 dimensions dans un livre sans être un pop-up.
selon la façon dont cette structure est exploitée, les résultats peuvent être vraiment différents. quand on les multiplie en les collant bout à bout, ça devient un «Hungarian Map Fold».
je vous présente aujourd’hui deux variations de ce pliage. c’est fascinant de voir comment la créativité et l’esprit d’une personne peuvent arriver à des résultats aussi différents.
la photo de droite présente le zine en noir et blanc de l’illustratrice Zhanna. je l’ai aimé pour la simplicité des dessins et l’utilisation narrative qu’elle a fait des pages et plis. de plus, elle a même joué avec le verso, ce que j’ai rarement vu. son sujet est aussi intéressant, à lire dans sa description.
celui de droite est un livre d’Emma Willemse, un magnifique mélange de gravures, de dessin et d’ajout de matières diverses. à découvrir! ici, on est complètement ailleurs ici.
-
relier des livres, des pages, etc…
voici une reliure collée que vous trouverez sur la page de Masayuki Takabatake. l’intérêt, c’est de couper de multiples pages de toute provenance et d’en faire un petit livre. qui n’aimerait pas ça. une info ici, l’outil qu’il utilise pour couper ses pages sert à couper les photos de passeport apparemment.
j’imagine que quand je feuillette ce genre de chose, je dois avoir la même expression qu’ont d’autre devant un chat ou un bébé… bémol ici, pour avoir déjà essayé, ce n’est pas garanti. mais c’est sans doute ma façon de faire.
sinon, vous pouvez aussi essayer cette reliure de Sibia Torres Padilla inspirée d’une reliure spirale avec un bout de branche et du fil. le résultat est beau, mais je doute de l’aspect pratique. suis-je de mauvaise foi? si vous les essayez, svp m’en donner des nouvelles!
-
une première étape de faite
faire un livre d’artiste, dans mon cas, ça prend du temps. je vous en ai parlé à la mi-décembre.
depuis ce billet, j’ai fait des tonnes d’essais sur une chose et une autre, des tests de typo, de matériaux, de type de reliure, etc. dans les derniers jours, la version finale a commencé à prendre forme. j’ai mis du temps à choisir le papier (j’imprime sur des pages d’un livre de science), à calculer quoi mettre où en raison de ma structure complexe, à découper et graver des formes et à imprimer en plusieurs couleurs.
une première étape est terminée, j’attends maintenant que toutes ces impressions sèchent pour poursuivre mon travail. j’ai déjà rédigé mes textes, mais je dois y revenir. finalement, définir un titre intrigant, pour moi, c’est toujours important.
bref, il est magique de voir comment les morceaux se mettent en place. je suis un peu comme une autrice qui dit qu’elle suit ses personnages quand elle écrit. il y a des moments où j’ai l’impression que le livre se révèle à moi et m’indique le chemin. il faut rester très sensible et à l’écoute de nos pensées pendant cette étape et je prends des notes à mesure que des bribes me passent par la tête.
mon objectif est de le terminer pour la fin du mois. je devrais y arriver.