je présente aujourd’hui une visite de artizineuk à la «fanzinefair» à vienne en mai dernier. c’est toujours intéressant de voir ce qui se fait ailleurs. l’originalité des genres, des papiers, des formes est toujours tellement inspirante. l’artiste donne plusieurs workshops sur le zine. à voir plusieurs fois car elle présente vraiment beaucoup de publications en très peu de temps.

faire du zine avec toutes sortes d’objets et travailler avec un copieur comme caméra. voici le travail de yyyoung_min une artiste de séoul. on copie, on ajoute manuellement des choses, on recadre peut-être et on recopie. on varie les papiers et les formats dans le même document.

dans cet endroit de photocopies, on offre aux artistes de travailler et de faire un tirage de 100 copies de leur publication. il y a des frais, bien sûr. j’ai beaucoup aimé regarder cette capsule où l’originalité de la version finale est surprenante.

aujourd’hui je vous parle d’un petit livre sur l‘artiste britannique Barbara Hepworth.

on la connaît pour ses larges sculptures. dans cet ouvrage d’une centaine de pages de la série «artists series» de tate publishing, publié en 2024, on passe à travers la carrière de l’artiste.

j’aime de Hepworth, la force de ses sculptures aux lignes épurées. elle a travaillé le marbre, le bois et un large éventail de matériaux. en parcourant le livre, on réalise qu’on connaît peu l’ensemble de son travail. ici, en quelques pages, on mesure mieux tout ce qu’elle a créé. c’est ce qui est intéressant.

c’est une grande artiste qui a travaillé sur plus de cinq décennies et qui est tellement moderne. dans le livre on trouve aussi quelques dessins, mais trop peu à mon avis. on parcourt les images et on aimerait tellement pouvoir y passer la main pour en saisir toute la douceur.

j’ai toujours aimé la photo ci-dessous qui n’est malheureusement pas dans le livre.

le mercredi, j’essaie d’avoir le thème du livre en tête.

aujourd’hui, allez voir le livre «stun book» de l’artiste tchèque Makkemaky Mlouha. on y trouve des pages de tous les formats et textures. c’est surtout un livre d’ombres et de lumière par ses bas et hauts reliefs bien marqués dans le papier. tout est riche d’idées.

il y a aussi ce «Muhu island zine» où, encore ici, on découvre des revers, des panneaux et des surprises ici et là. magnifique. elle utilise à la fois de l’impression laser, une presse pour les reliefs et probablement la gravure. toutes ses reliures semblent faites manuellement.

visitez sa page pour voir l’étendue de ses créations, installations, etc et d’autres publications qui dégagent beaucoup d’humanité comme je les aime.

j’ai déjà parlé du livre tunnel ici. j’en ai fait quelques-uns déjà. sur ce court billet, l’artiste néozélandaise Toni Hartill explique clairement et simplement comment concevoir et construire cette structure.

j’aime beaucoup ce type de livre qui nous permet de nous concentrer sur un point de vue ou une portion d’un monde souvent imaginaire.

l’autre livre vient de l’artiste Lucy Salmon. il s’agit encore ici de créer un monde. ici on plie, on déplie, on retourne un volet, bref, elle arrive à créer toute une ambiance qui change et se transforme. j’ai trouvé cette structure brillante. allez voir sur son fil instagram, car elle en a fait quelques-uns. comme elle est aussi illustratrice, c’est magique de regarder ça

c’est vraiment quelque chose que je vais essayer.