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livre du mercredi: «Process»
si les arts graphiques vous intéressent, vous aimerez sans doute ce livre. le studio de design graphique suédois, BankerWessel vient de publier «Process» où elle partage toutes les étapes de création sur 14 différents projets. elle présente les grandes lignes du mandat, une large partie d’esquisses et plus. l’agence parle de l’histoire derrière… et partage surtout des projets autour d’images de marques (logo).
je n’ai pas vu le livre en vrai, mais ça doit être un bel ouvrage inspirant. pour quelqu’un qui n’est pas familier avec le domaine, vous resterez sans doute étonné de la quantité d’idées et de variations que doit faire une ou un designer graphique pour arriver à trouver exactement ce qu’il faut.
on peut voir ici plusieurs pages sur le site de l’agence.
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livre du mercredi: le design est partout!
je vous parle aujourd’hui de «think like a designer, don’t act like un» de Jeroen Van Erp.
j’ai adoré ce livre de petit format. l’auteur nous présente 75 courtes histoires relatives au design. en fait, avec une image et quelques mots, il nous rapporte une histoire de réussite grâce aux choix éclairés de créatifs. on y apprend beaucoup d’anecdotes qui nous font sourire.
on le laisse trainer dans la maison. on l’ouvre et on lit une histoire de design en brassant les pâtes qui cuisent… pas besoin d’être intéressé au design pour aimer, mais une belle façon de le faire découvrir le design. cette discipline créative est partout autour de nous et on le réalise très bien avec cet ouvrage.
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livre: la gravure simplifiée
à ma visite au Musée national des beaux-arts du Québec récemment, j’ai acheté le livre «ateliers gravure», une initiation au monde de l’imprimée. on ajoute même sur la couverture «pour initier les enfants». j’adore ces livres de techniques pour jeune public, ça permet de faire des projets très simplement.
on y parle de monotype, de gravure sur gomme de linogravure et autres techniques. ce que j’ai particulièrement aimé est la variété des projets. en plus des techniques, on imprime sur des sacs de papier, des sacs en tissu, on fait du papier d’emballage, bref, ça donne des idées toujours simples à réaliser.
un des grands avantages, le livre est en français. comme toujours pour les ouvrages de cette maison d’édition, la mise en page est belle et facile à consulter, incluant plusieurs photos. un plaisir!
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bonjour au bleu cobalt
on parle beaucoup du bleu cobalt en ce moment. une présence bien en vue dans le paysage de la déco, la mode et même dans les livres de cuisine!
j’aime toujours découvrir ce genre de chose. est-ce que ce bleu délogera le rose trop présent depuis plusieurs années? ça sera une histoire à suivre. on en parle ici et encore ici dans le new york times. je dois avouer que c’est une couleur que j’aime beaucoup. elle a une densité presque fluorescente et c’est très dynamisant.
le bleu est depuis longtemps une couleur moins utilisée en alimentation. elle a fait son apparition pour les produits dit «légers» et elle est plus visible maintenant. dans le livre de cuisine d’aujourd’hui, c’est un bleu cobalt très présent qu’on retrouve dans une mise en page vraiment magnifique. un mélange de beau livre et de livre pratique? toute une équipe a travaillé à cet ouvrage.
«With a bright cobalt blue and rich orange color palette, funky
illustrations, museum-worthy food photography, and simply unique graphic
design, this cookbook introduces the new standard of design.»vous pouvez voir plusieurs pages de ce magnifique livre ici. elles valent le détour! la designer graphiste en moi a eu beaucoup de plaisir à tout regarder. il y a plus que seulement du bleu cobalt.
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histoire de création
j’ai enfin terminé mon livre. je l’ai présenté hier sur mon fil instagram. pas facile de prendre en photos des éléments en pop-up, mais cela vous donnera une idée.
une production différente cette fois-ci. mon sujet était simple: une pousse=une idée. pas de lecture complexe ni de réflexion profonde. j’ai surtout travaillé avec d’autres livres. j’ai emprunté à ma bibliothèque un livre pour savoir comment faire des pop-ups et aussi des livres pop-up comme tel. je les ai regardés dans le détail, tous les plis et replis, etc. j’ai plié du papier, coupé, collé. j’ai découvert que dans la création pop-up, on colle et ensuite, on ouvre, on ferme, on regarde ce que ça donne et si ça fonctionne. pour les formes des semences, je me suis inspiré du livre de Levon Biss dont j’avais parlé ici.
j’ai ramassé mes racines, je les ai lavées et j’ai fait des tests, quelques-unes donnaient de bons résultats, d’autres, pas vraiment… j’ai donc imprimé mes cinq double-pages. c’était parti.
j’ai cherché une fonte scripte qui pouvait passer pour réelle. pas évident à trouver, car les scriptes sont souvent trop «féminines» ou trop corrigées pour avoir l’air vrai. pour les projets de chaque page, je voulais donner un peu l’impression des pages de carnet d’explorateurs, alors j’ai ajouté mon écriture manuscrite et des gravures anciennes comme des dessins ajoutés aux pages.
ensuite, les pop-ups comme tel. j’ai travaillé à quatre reprises avec la même base avec laquelle j’ai expérimenté. j’ai ajouté des fils, j’ai coupé dans la forme et j’ai utilisé du tissu. cela a assez bien fonctionné. pour un des pop-ups, j’ai dû faire plusieurs essais pour m’assurer que la forme se surélevait à la bonne place quand on ouvrait les pages.
finalement, la reliure. on ne relie pas un livre pop-up comme les autres, car les double-pages doivent toutes avoir pleine ouverture et sont collées les unes à la suite des autres.
je suis de celles qui aiment laisser des traces. il y a tellement de défauts, des parties collées un peu croches ou coupées grossièrement. à deux endroits dans mon livre, la forme fait un mauvais pli et je ne
comprends pas trop pourquoi. c’est ça, apprendre par soi-même. mais c’est vraiment enrichissant! le défi de #areyoubookenough_sprout se terminait hier (projet sur un mois) et je voulais être dans les temps. en réalité, rien ne m’obligeait à le terminer si rapidement, mais je suis une designer graphique qui travaille bien avec des dates de tombée. il m’en fallait une pour le terminer. -
il me reste cinq jours
voilà, le décompte est vraiment commencé. il me reste cinq jours pour terminer mon livre pop-up «a sprout = an idea», que je fais dans le cadre du défi #areyoubookenough_sprout pour le mois de mai.
après de longues recherches à couper, plier et coller du papier, j’ai fait ma maquette, mes fonds, cherché mon contenu. ça se passe bien. ensuite, il reste la couverture, les pages de garde, l’introduction et finalement les photos de présentation qui se feront sûrement le 31 mai.
j’aime assez ce que j’ai fait jusqu’à maintenant. j’ai utilisé la gravure avec des racines, de l’impression avec ma plaque gelli, des crayons de couleur et il me reste de la calligraphie et des textes à ajouter. je voulais que mes pages intérieures aient un peu l’ambiance des pages de cahiers d’explorateurs. à suivre…
je prends mon temps parce que plus j’avance, plus les corrections seront difficiles à intégrer. tout l’espace «table» de mon atelier est occupé par ce projet. l’idée d’une date de fin est stimulante pour faire avancer ce livre à bonne vitesse et j’adore!