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des liens «collages»
ace jet 170 est un blog que je visite souvent. dernièrement il a écrit sur son amour du collage. vous y trouverez quelques liens intéressants, comme strange form of life et schtock .
ce dernier est particulier puisque la personne qui crée les collages virtuels (de grande qualité) travaille à cataloguer des photos pour une grande banque d’images. il ou elle utilise le collage pour nous faire connaître des images. cliquez sur «about this image» pour voir les images de départ. une belle découverte!
en faisant le tour des liens proposés, je m’aperçois que le collage devient de plus en plus une forme artistique «officielle», heureusement pour nous!
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cadrez, et regardez à nouveau
un autre joli projet. urban curators vous propose de cadrer votre environnement, question de reconnaître la beauté esthétique de ce qui vous entoure. ça donne des résultats assez créatifs.projet originaire de providence (rhode island). il s’agit d’utiliser un très joli cadre, de style un peu vieillot de préférence (bonjour vente de garage). les cadres sont collés à l’aide d’un adhésif double-face qui n’abîme pas ce sur quoi on l’applique.
remarquez le petit carton sous le cadre, à droite… comme dans les musées !
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curiosités d’un dimanche d’octobre
une première curiosité, du garamond en lignes électriques. par 0c/0m/0y/0k, allemand. réussi.aussi, le carnet de «carnetspersos» (france) sur flickr. une magnifique suite de dessins, d’états d’âme et de photos.
et finalement une idée pour se simplifier la vie. il fallait y penser. ça m’a fait sourire.
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comment les idées arrivent dans notre cerveau ?
comment les idées arrivent-elles dans notre tête? bonne question. on parle souvent d’inspiration. c’est certain que c’est une belle façon de voir la chose, mais dans la vraie vie (selon mon point de vue de designer graphique), quand il faut que ça arrive et vite… que se passet-t-il? jillian tamaki partage avec nous son point de vue et sa méthode.
«In order for a piece to be successful, you must communicate your idea to the viewer. The viewer should be charmed, intrigued, empathetic, repulsed, provoked. SOMETHING.»
voici ses étapes, qu’elle définit pus longuement dans son «post»:
Step 1. BE INTERESTED.
Step 2. COLLECT THAT MEDIA.
Step 3: TAKE THE SOURCE CONTENT SERIOUSLY.
Step 4. START WITH WORDS.
Step 5: ADD IMAGES.
Step 6: MIX.
Step 7. BUILD UP THUMBNAILS TO FINISHED SKETCHES.intéressant.
via drawn.
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le sketchbook de michael lotenero
michael lotenero se présente comme un artiste-designer américain. multidisciplinaire, il fait de la peinture, de la sculpture, de l’illustration, etc. depuis presque 20 ans.faites le tour, mais allez absolument visiter sa section «sketchbooks», celle qui m’a jetée à terre. vraiment inspirant. un mélange de collage, de monotype, de dessin. très très réussi. beaucoup d’énergie !
voir aussi ses illustrations, surtout son travail sur «the book of probes» de marshall mcluhan (graphisme david carson).
vous aimerez peut être...
livre «drawing is magic»
découvrir le travail de Kate Downie
L’Arbre aux cœurs de Colette
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cristiana couceiro, lisbonne
cristiana couceiro est une artiste de lisbonne. elle fait des collages virtuels d’une grande qualité graphique. une façon de faire tout à fait personnelle. à partir de photos d’époque, elle ajoute des éléments très 1970, quelques lignes typographiques pour finalement composer une image bien particulière et épurée. les fonds sont toujours teintés légèrement ce qui ajoute à l’impression d’image vieillie. je tiens à mentionner une magnifique gestion des espaces «blancs». vraiment intéressant.
découvrez son travail sur sa page flickr ou sur son blog.
