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deux façons de voir l’histoire
on est habitué de voir des reconstitutions dans les émissions télé. ici, le rijksmuseum (amsterdam) y est allé d’une reconstitution du tableau «la ronde de nuit» de rembrandt en plein centre d’achat. vous avez bien lu. ça frise la performance et c’est absolument réussi. l’idée étant de mettre la population d’aujourd’hui dans le contexte de l’époque… pour qu’ils aient ensuite la curiosité de voir le vrai tableau. voilà un regard neuf et j’adore!!!
le film est ici, le «making of» est ici.on passe d’amsterdam à versailles. voir ici une recherche du photographe montréalais robert polidori. il a photographié au cours des 20 dernières années, un versailles que vous ne verrez jamais. jeter un oeil derrière les portes closes d’une telle institution, j’ai beaucoup aimé. voir ici plusieurs images de son exposition à la galerie debellefeuille récemment. on parle de sa démarche sur le site. si vous voulez en voir plus, faites une rapide recherche sur google-image avec «robert polidori versailles».
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il faut me remettre à la calligraphie… gestuelle
j’ai déjà parlé des cours de monica dengo, calligraphe, l’automne dernier. j’ai reçu par courriel une annonce pour ses prochains workshops dont un à venise l’automne prochain. elle a ajouté deux courts films présentant des travaux de son dernier workshop pour nous donner une idée.
• film 1
• film 2pour avoir suivi une courte session de calligraphie gestuelle, j’ai beaucoup aimé cette façon de faire. j’ai vite réalisé que travailler avec beaucoup d’encre et un cola-pen ou autre chose (un bout de carton fait parfois des effets surprenants !) qu’une plume traditionnelle, peut faire toute la différence
ce que j’aime bien du travail de monica, c’est son jumelage magnifique de la calligraphie très libre et du livre d’artiste. tellement inspirant!!! vous le serez sans doute aussi.
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deux talents pour un mardi
voici le projet bien particulier de stef cook, une jeune artiste américaine je crois, qui a décidé de faire des portraits de jeunes hommes vus de profil. travaillant à partir de photos, son but était d’arriver à bien contrôler l’aquarelle. ce qui est fort bien réussi. pour avoir fait de l’aquarelle quelques fois, j’admire ici la qualité du rendu. où ça devient vraiment intéressant par contre, c’est dans sa série «wash» où on est plutôt dans l’impression très poétique d’un profil. j’ai beaucoup aimé. on en parle aussi ici.
ensuite, je vous envoie visiter le site de agostino Iacurci, artiste illustrateur italien. allez voir d’abord ses nombreuses murales. elles sont absolument magnifiques. le monsieur a beaucoup de talent, que ce soit en gravure, dessin ou autre projet artistique. faites le tour de son site. un talent très riche ici aussi.
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jouer dehors artistiquement!
j’aime beaucoup les interventions urbaines. près de l’atelier, un poteau est habillé de plusieurs lainages tricotés pour lui. ça humanise ce coin de rue, je souris à chaque fois que je passe à côté.
aujourd’hui est le début de l’été, je vous présente donc deux types d’interventions extérieures.
jeremy underwood, photographe américain, a décidé de faire des montages avec les objets qui traînent ici et là sur le bord de l’eau. il peut s’agir de bouts de bois ou de bouteilles de plastique, etc. les structures, inspirées d’andy goldsworthy, sont intéressantes et bien photographiés évidemment.
voir aussi les interventions de r1 de johannesburg.
«My work subtly changes the city streets to create a dialogue and interactions between the environment and our experience of it. The artworks take ownership and manipulate city spaces, opening new relationships with daily familiarity.».
j’aime beaucoup son type d’interventions. c’est simple, bien intégré et coloré la plupart du temps. on aimerait en voir ici plus souvent. malheureusement, les interventions de ce genre à montréal sont acceptées seulement à l’intérieur d’une campagne de pub, mais pas comme intervention artistique, ce qui en change tout le sens…
les deux talents trouvés sur le site junk-culture.
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hommage aux papas créatifs!
vous l’avez peut-être vu passer. moi j’ai décidé d’en parler aujourd’hui parce que c’est un bel hommage aux papas créatifs.
david laferriere, illustrateur et designer américain, s’est mis à faire des dessins sur les sacs à sandwich de ses deux enfants. ces derniers découvraient la création du jour une fois arrivé à l’école.
imaginez, tous les matins une petite création «sandwich»! on peut voir quantité de ses sacs ici et il en raconte l’histoire ici.
via design you trust
bonne fête à tous les papas!
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les attitudes en créativité
encore quelques idées sur la créativité. cette fois-ci elles sont tirées du livre «forty-un false starts: essays on artists and writers», de janet malcolm. après avoir interviewé plusieurs artistes et écrivains, l’auteur en a synthétisé les grandes tendances. elle en explique cinq dans cet article de cocreate:
• «If something isn’t working in your art, don’t be precious.». accepter qu’une oeuvre ne soit pas réussie et passer à la suivante.
• «When you’re trying to focus on your work, it’s wise to make sure your surroundings are inspirational and utilitarian without being distracting.»
• «don’t be afraid to start later in life.» j’aime particulièrement celle-là…
• «be ridiculously ambitious.»
• «do not be concerned with labels.»ce n’est pas des trucs et astuces, mais plutôt une question d’attitudes face à notre travail créatif. pas très long à lire et intéressant.