l’art imprimé change, évolue, s’adapte. c’est très intéressant de voir cette discipline artistique prendre toutes les libertés.

mon amie Colette m’a envoyé cette courte vidéo qui présente l’exposition «Exposition – Faire communauté : l’imprimé qui rassemble» qui se termine ce week-end à la maison des arts de laval. la commissaire Andrée-Anne Dupuis Bourret  présente cette exposition où les artistes sont toutes des femmes qui utilisent une large palette de formes et de propos qui est très riche.

cette page instagram est le seul endroit où trouver quelques photos.

pour voir un bien beau livre d’artiste imprimé en linogravure, venez jeter un coup d’œil sur la pièce «death and dreams» de l’artiste égyptienne Noha Shokr.

«Dreams could be fun, but they could also be terrifying, my dreams
sometimes make me live through my worst fear, which is death, where for
some short moments, I completely believe that my life is slowly and
painfully ending, only to realize it was all just a dream.»

j’aime beaucoup, surtout la structure de son livre.

je vous présente aujourd’hui le livre de Jennifer Orkin Lewis «the sketchbook generator». il s’agit exactement de cela, un générateur de propositions pour créer. 

dans cet ouvrage de 158 pages, vous trouverez des façons de dessiner avec plusieurs exemples très réussis et inspirants qui pourront vous servir ailleurs dans votre pratique. ils sont tous présentés dans une section «medium + techniques demonstrations».

le livre est coupé en trois sections («mix and match flip book»), comme un livre pour enfants. vous tomberez, par hasard, sur un sujet, une technique et une harmonie de couleur. voilà, il ne reste qu’à s’y mettre. ce n’est pas plus compliqué.  

c’est une bien belle façon de trouver des prétextes à dessiner quand on manque d’inspiration. d’un petit format, c’est vraiment un très joli livre.

je vous présente aujourd’hui un livre qui pourrait devenir une belle démarche sur la couleur à faire au cours d’une année. «One Color a Day Sketchbook» de Courtney Cerruti vous suivra tous les jours dans vos expérimentations. 

au départ, l’autrice nous propose une façon de faire et quelques grands principes sur la couleur. dans son introduction, elle explique qu’elle avait déjà auparavant tenu un journal de couleur en faisant manuellement la grille que l’on retrouve dans le livre. 

elle nous rappelle que cet exercice très court (5 min.) est parfait pour qui veut ajouter une touche de créativité à chaque journée. faire ce geste à répétition sera suffisant pour créer une habitude. à faire le matin avec son café ou à un autre moment de la journée de votre choix.

le livre est vraiment produit pour travailler dedans. c’est là qu’il prendra tout son sens. le papier est épais. Courtney a choisi l’aquarelle, une technique rapide à exécuter. vous avez un carré sous le numéro de la semaine pour y faire tous les tests de couleur au pinceau et ensuite huit carrés où faire votre tache de couleur quotidienne, comme dans la deuxième image.

il ne manque qu’une grosse pince afin de tenir le livre ouvert. elle mentionne aussi qu’il est très important de donner un nom à sa couleur du jour car cela crée un lien avec notre émotion et état d’âme du moment. on peut même ajouter un thème pour la semaine. bref, cet ouvrage tout simple peut devenir une petite œuvre d’art à la fin de l’année.

je vous présente aujourd’hui le livre de Marcia Young, «Create naturally, go outside and rediscover nature with 15 artists». Comme elle l’explique dans son introduction, plusieurs artistes sont inspirés par la nature. Pour cet ouvrage, l’autrice nous présente son choix de talents qui ont tous en commun de travailler avec le végétal car leurs matériaux proviennent souvent de la nature elle-même.

vous découvrirez des artistes de partout, qui ont souvent une pratique multiple: du landart, de la céramique, des arts textiles, etc. c’est très intéressant à parcourir. chaque artiste propose aussi un «go outside», une courte chronique sur leur démarche avec la nature accompagnée de photos.

vous ferez des découvertes, c’est certain. ici aucune méthode de «comment faire» mais de l’inspiration à parcourir les multiples photos de grande qualité ainsi que les textes de démarche. plusieurs créatives et créatifs sont issus du monde du textile puisque Marcia a été pendant de nombreuses années rédactrice en chef de la publication «Fiber art now». elle a fait un excellent choix pour ce livre. vraiment, un bien beau livre.