• créativité,  graphisme/typographie

    un collectif de graphistes


    4 amis étudiants en graphisme de brighton nourrissent le blog «evening tweed» de leurs projets.

    il y a des choses là-dessus que vous aurez peut-être aperçues sur d’autres blogs, comme les fruits typographiés de sarah king, intéressant comme projet.
    belle idée, à suivre…

  • air du temps,  graphisme/typographie

    200,000 fontes sur le marché

    en novembre dernier, Allan Haley a écrit un article sur le sujet. vraiment intéressant, surtout si vous n’êtes pas trop familier avec le monde des fontes.

    «Good tools alun do not create fine artisans. In fact, most of the folks using the software have proved themselves to be pretty bad—or at best middling—at typeface design.»

    «the good uns—the uns you probably want to use—are still the result of skilled artisans and talented designers devoting months to the process.»

    «Many times, making the right typeface choice is about nuance; the perfect choice isn’t un of the “usual suspects.” Design is about subtleties, and typefaces are no exception.»

    un trop grand nombre de fontes disponibles apporte inévitablement une sorte de pollution visuelle surtout si les fontes utilisées sont mal choisies. il faut aussi ajouter que (souvent) ces fontes gratuites n’ont pas été peaufiné entraînant des problèmes d’accents, d’espace-lettres, de graisses inégales, etc.

    mais j’avoue humblement, à chaque fois que je parcours le bulletin de fontshop ou d’ailleurs, je suis fascinée par le nombre de belles fontes qu’on continue de créer. j’ai toujours le goût d’en avoir plus et d’espérer avoir les clients/type de travail pour les utiliser un jour.

    «addict» finalement…

  • artistique,  créativité,  graphisme/typographie

    grande qualité graphique des dessins de charley harper

    on a beaucoup parlé de la grande qualité graphique des dessins de charley harper. décédé en juin dernier, cet illustrateur américain a produit une grande quantité de magnifiques illustrations. ici, une illustration pour le magazine ford times.

    on retrouve son travail dans les livres scolaires, les livres de recettes, mais aussi dans les grandes publications américaines. et toujours cette pureté de la ligne et des agencements de couleurs audacieux mais justes.

    les jeunes et moins jeunes fans de harper diffusent un peu partout son travail. via une page flickr pour les fans, via un livre de todd oldham, ou via le blog grainedit et sa page flickr associée qui nous permet de feuilleter quelques pages d’un livre de biologie des années 60.

    il y a en ce moment, un intérêt certain pour tout ce qui a été fait dans les années 50/60. on gratte les tiroirs, on feuillette à fond les livres de cette époque et on trouve des petits bijoux. comme ce livre de biologie.

  • air du temps,  graphisme/typographie

    journaux : les beaux exemples

    la mise en pages des journaux a beaucoup changé dans les dernières années.

    la plupart des quotidiens ont changé leur format et ont entré la couleur à pleines portes. l’infographie a donné de la vitesse ce qui permet de mettre plus de temps pour «travailler» les pages.
    résultat : les journaux se transforment de plus en plus vers une formule «magazines» avec de l’information sur toutes sortes de sujets, des cahiers spéciaux, etc. l’actualité devenant une petite portion de la publication.

    le blog smashing magazine, nous présente un tour d’horizon de quelques journaux qui retiennent l’attention pour leur grande qualité graphique. à noter les agencements très réussis entre les illustrations et les textes, et ce, malgré des pages souvent très très remplies. toujours intéressants de voir ces journaux qui viennent de partout à travers le monde.

    plusieurs liens sur le sujet à la fin de l’article.

  • artistique,  créativité,  graphisme/typographie,  livres

    pour la composition graphique


    on m’a suggéré deux fois dans les dernières semaines ce site. «book by its cover» est un site où Julia Rothman présente des livres pour leurs qualités artistiques. j’en ai déjà parlé l’été dernier mais mis à jour souvent, il y a toujours des découvertes à y faire.

    cette fois-ci c’est le cahier d’esquisses de pablo amargo, illustrateur espagnol, qui a attiré mon attention. la qualité graphique et l’économie de couleur donne des résultats absolument magnifiques.

    sa page flickr ici pour en voir plus.

  • artistique,  créativité,  graphisme/typographie

    est-ce que le designer doit «sketcher»?

    sujet pas souvent abordé, mais combien intéressant. est-ce que le designer doit savoir dessiner ? sur le blog de cloroflot, Carl Alviani explique son point de vue que je trouve particulièrement intéressant. il explique que puisqu’un designer doit souvent présenter son concept à d’autres, faire une esquisse sommaire pour expliquer son idée est une habilitée vraiment utile.

    c’est comme le reste, si on n’y met aucun effort, on n’est tout simplement pas bon et on se prive d’un moyen de communication important. ça ne vous apparaît peut-être pas essentiel, mais c’est un outil supplémentaire vraiment pratique.

    sur une note plus large, savoir dessiner devrait être développé minimalement par tout le monde comme on apprend les mathématiques et comme on apprend notre langue maternelle. c’est dans le programme scolaire, mais ce n’est pas reconnu comme important pas les élèves eux-mêmes. dommage. apprendre à dessiner permet de mieux voir, de mieux mémoriser, etc.

    pour revenir à l’article, n’oubliez pas de lire les commentaires.