• air du temps,  artistique,  créativité,  sourire

    des dessins dans des cahiers

    il y a différentes façons d’utiliser des carnets. d’abord le cahier d’esquisses ou journal créatif. c’est ce que fait de manière très réussie l’artiste/illustratrice julianna brion (baltimore). une bonne façon d’avoir une idée de toutes ses pages est de regarder son site via ses archives. j’ai bien aimé les couleurs vives, le pinceau large, il y a une belle liberté de geste là dedans.

    voici un autre type de carnet, une découverte qui m’a fait sourire. ça touche mes lectrices et lecteurs français. apparemment chez vous le livre à colorier antistress pour adultes est devenu plus populaire que les livres de cuisine! selon cet article, ce nouveau genre de livre à colorier est l’outil idéal pour se déconnecter de l’anxiété ambiante. à lire l’article, on réalise qu’il s’agit vraiment d’un mouvement populaire. tant mieux! c’est un excellent moyen de décrocher, j’en suis certaine.

  • artistique,  créativité

    les motifs de marthe armitage

    Marthe Armitage (angleterre) est une designer de tapisserie. ses papiers peints font partie des éléments de décors d’une qualité qui n’existent plus. elle a maintenant 84 ans et continue d’imprimer sur sa presse ses créations dessinées et ensuite gravées dans une grande plaque de linoléum.

    une découverte pour moi à travers un court article dans le magazine du new york times récemment. en faisant quelques recherches, j’ai trouvé ce petit film qui nous la présente tout en nous démontrant le parcours de ses créations exceptionnelles toujours sur le thème du végétal et de la botanique.

    elle a commencé sur le tard, vers ses 50 ans et a finalement été découverte et appréciée autour de ses 70 ans. une bien belle source d’inspiration que de la voir travailler dans son atelier. un coup de coeur, c’est certain!

    un peu plus ici aussi.

  • artistique,  créativité

    c’est jeudi et voici deux talents

    j’aime les petites éditions et ce zine de hannah klee est absolument magnifique. sous le thème «Everyun Else is Younger and More Talented» une contenu/illustration en deux couleurs qui présente au fil des pages les pensées qui vont avec le titre. très intéressant. la jeune femme est elle aussi illustratrice, voir son site ici.

    allez voir les dessins de Ping Zhu (usa) qui utilise, entre autres, une technique au pinceau sec que je lui envie. juste la bonne touche, juste assez de couleurs et juste la bonne pression. sur son site on peut découvrir ses palettes, les dessins qu’elle n’aime pas et ceux qu’elle aime un peu plus et où on peut voir tout le talent de la jeune illustratrice. l’économie d’effet est ici tout à fait maitrisée.

  • air du temps,  artistique,  créativité

    deux talents du lundi

    j’aime la gravure. mon défi en ce moment est d’en faire sans presse. c’est possible remarquez. dernièrement, je suis allée sur le site st jude’s prints pour découvrir plusieurs artistes graveurs. j’ai eu deux coups de coeur.

    d’abord pour Colin Moore (écossais). dans son cas, c’est plutôt le style de ses dessins qui m’a intéressée. il a étudié en architecture, ce qui explique peut être son coup de crayon très graphique. beaucoup de belles choses à voir sur son site comme de magnifiques linogravures, mais faites le tour.

    ensuite, je suis allée voir le travail de Choë Cheese (angleterre), dont j’aime aussi beaucoup les gravures, toutes techniques confondues. en regardant son travail, j’ai découvert le «cardboard print», une autre technique que je vais essayer cet été. sur son site aussi, beaucoup à voir, très inspirant.

  • artistique,  créativité

    des papiers du jeudi

    d’abord, les installations grand format de Peter Gentenaar, hollandais. des plis, de la couleur, des volumes et tout cela est fort impressionnant. il a développé son propre moulin à papier ne pouvant trouver ce dont il avait besoin sur le marché. comme vous le verrez, il faut que la matière de base soit immense pour arriver à faire ses pièces. je ne peux m’empêcher de me demander comment transporter de telles oeuvres du studio à un lieu d’exposition sans les abimer… sûrement un beau défi ça aussi.

    dans le même genre de pièce, il y a Polly Verity (angleterre) qui fait des motifs d’ondulation avec le papier (et parfois d’autres matières) qui sont assez hallucinants. plusieurs variations et créations de plis à voir sur sa page flickr.

  • air du temps,  artistique,  créativité

    deux sujets d’intérêts pour ce lundi

    ce matin, un sourire et une réflexion.

    d’abord l’excellente campagne publicitaire de l’agence de rencontre en ligne loveflutter. vous en avez assez de voir ces petits couples souriants qui se sont apparemment rencontrés en ligne? ah la magie des banques d’images avec leur réalité «améliorée». voici quelque chose de distinctif, d’amusant et de vraiment créatif. ça donne le goût de se dessiner un sac. rafraichissante et belle campagne!

    le sujet de réflexion maintenant. l’illustrateur Jed Alexander a écrit la chronique «Art Is Work» sur le travail de l’artiste.

    «People who don’t practice art as a discipline tend to romanticize the artists they admire. Rather than seeing art as work—like any work, like the work they do—they see it as some kind of magical process.»

    très intéressant texte sur la représentation parfois romantique qu’on se fait du travail de l’artiste. il nous explique par plusieurs exemples toutes les heures qu’il y a à y mettre. outre le travail de création, il y a la planification, l’organisation pour la présentation des dossiers, beaucoup d’efforts et de concentration. sur le chemin, il y a des réussites, des prix, des ventes parfois, mais aussi plusieurs refus, échecs et invendus.

    «Like repetition in any discipline, they’re no longer truly challenging themselves as they once did. And if they have to produce anything outside of their zun of comfort, it involves the rigorous work of problem-solving, revising, exploring ideas, of stopping and starting again.»

    excellente lecture.