j’ai trouvé le site de danielle aubert via le numéro spécial sur le design et les femmes du magazine step inside design (voir commentaire du 4 décembre dernier). elle faisait parti des dix femmes «à suivre». danielle aubert est allée jusqu’à faire une thèse en design graphique. nous pouvons voir sur son site plusieurs projets de recherche graphique pure. vraiment.

ce qui a d’abord attiré mon attention, c’est son sujet de thèse : 58 jours à dessiner et à expérimenter toutes les possibilités graphiques en utilisant le logiciel excell. eh oui, excel de microsoft.

étrange, mais vraiment intéressant. vous pouvez voir sa recherche sur excel dans sa section «print work» et aussi dans sa section «screen work». ça finira en livre bientôt si ce n’est pas déjà fait (cliquez sur ce projet dans sa colonne de gauche).

finalement, à faire le tour, je m’aperçois que je suis ravie de tout de ce que j’y trouve. qu’elle pousse ses concepts très loin. évidemment, on est loin des demandes de client.
on est vraiment dans une ligne de créativité où le but est d’essayer toutes sortes d’idées, de pousser des concepts abstraits, mais toujours sous forme très graphique : livre, brochure, grande carte, etc. le but ici, est d’agrandir son terrain de jeu. ce qu’elle réussit tout à fait.

j’ai fini de lire hier, l’article paru dans le new york magazine sur la hiérarchie des blogs et leur fonctionnement (voir commentaire du 16 février dernier). je sais, je suis un peu en retard dans mes lectures…
je réalise que pour augmenter les visites sur mon blog, il me faudrait passer beaucoup, mais alors là beaucoup de temps sur le web, qu’il me faudrait y ajouter un commentaire très tôt le matin pour que les gens me lisent avant d’aller au bureau et si je veux qu’ils reviennent encore, il faudrait que j’y ajoute des nouvelles plusieurs fois dans ma journée.
je sais que ça marche, mais…
ai-je autant de choses à dire et à partager. on dit que bloguer devient une façon de voir la vie. sans doute. mais ça n’est pas encore la mienne. ce que j’aime du blog, c’est de partager ce que je trouve, commenter ce que je vois. j’aimerais bien avoir vos avis plus souvent, mais bon… vous avez bien le droit de ne rien dire et d’aller voir ailleurs… ça fait partie de la dynamique.

je me rends compte que ça demande une bonne discipline, parce qu’effectivement écrire à tous les 3-4 jours, dans mon cas, avec la vie qui va et le travail, la pige, les amis, ça fait un petit surplus à faire. mais c’est quand même bien, j’avoue. écrire tout ça dans un journal serait moins intéressant. j’ai un risque de réponse à tout le moins avec un blog.

mais revenons à l’article. je découvre que tout un monde s’organise autour de ce nouveau médium pour faire de l’argent.
que je suis naïve…
on créé desormais des blogs en fonction de la pub qu’on va y placer. audi ont monté un blog autour d’un nouveau modèle de voiture, 68 millions de clics pour $ 50,000 au lieu de $ 500,000 pour un bandeau sur une page de yahoo pour une journée. l’avantage indéniable du blog, c’est sa clientèle très très pointue. vous êtes maniaque de tous les modèles de lecteurs mp3, alors où pensez-vous que sony ou apple vont placer leurs pubs pour vous rejoindre…

la pub et l’argent récupèrent tout. plus notre monde change plus il semble ne jamais sortir de ses «patterns» ?
ça manque de créativité tout ça. pourtant, c’était bien parti…

humument, c’est un projet «work in progress» de tom phillips qu’il commença au milieu des années soixante et qu’il finira par imprimer à compte d’auteur en 1970.

travail de doigté, de «traitement», comme mentionné sur le site, sur les pages d’un roman victorien.

republié plus tard en 1980 par une plus importante maison d’édition, le livre/projet est devenu un livre culte en quelque sorte.

il faut voir l’oeuvre pour son expérimentation, sa poésie pas vraiment automatique, etc. à vous de trouver.
choisir les mots à entourer, trouver un thème pour la page, la transformer en composition et y intégrer le texte. parfois tout le texte de la page sert de texture, quelques fois il est complètement recouvert ou transformé. chaque page est son petit univers. riche.

l’intérêt aussi, c’est que l’artiste refait quelques pages à chaque nouvelle édition.
donc variations à l’infini… inspiration à l’infini…

je sais qu’il y a quelques belges qui lisent mon blog. j’en déduis que vous aimez aussi le design alors quel serait les choses incontournables à voir à bruxelles ? J’y serai bientôt pour une semaine.

merci !

samedi matin, je travaille sur ce livre commencé plus tôt cet hiver. récupéré des photos dans un livre acheté il y a quelques années, récupéré des pages des journaux et des photocopies d’un livre de calligraphie jamais utilisé.
ça s’en vient. en tous les cas, maintenant ça sèche jusqu’à la prochaine étape.
je prends mon café au soleil en attendant.
bonheur !

step (inside design) est un autre magazine sur le graphisme publié aux états-unis. une publication que je n’achète pas très souvent, mais qui nous offre un contenu web beaucoup plus riche que celui du magazine how.
j’ai trouvé ce mois-ci sur leur site, ce compte rendu très détaillé des tendances aperçues et répertoriées dans plusieurs «annuels» et autres concours en 2005/06.
ça vaut la lecture. très bien écrit (en anglais) et détaillé, le graphiste en vous s’y retrouvera facilement. nancy bernard a divisé son article par sujet : couleur, photo, illustration, typo, genre, matériel utilisé, composition, etc.

si j’en tire les grandes lignes : la couleur revient en force, très riche et très vive. et on compose des harmonies de plusieurs couleurs et non-pas deux/trois comme avant. pour ma part, dans les dernières années, tout ce que j’ai fait en petites quantités (variant de 50 à 2000 copies) a été imprimé en numérique, donc sans aucune limite de couleur.
on dit aussi que le orange devient le nouveau rouge et le brun le nouveau noir… encore que je crois que le vert lime est le nouveau rouge et depuis au moins un an sinon plus. mais bon, on ne voit pas toutes les tendances de la même façon…

on revient à la photo professionnelle plus léchée, éclairée avec soin… et sans doute «photoshopée» allègrement.

l’illustration est de retour. et ça, c’est une bien bonne nouvelle parce que ça ajoute beaucoup d’ambiance et d’humanité à une composition graphique.

en typo, des fontes modernes utilisées dans des grilles plus classiques et vice-versa. des marges qui bougent et des alignements qui jouent/varient toujours en gardant en tête un grande lisibilité.

dans les genres, on aime ce qui est moderne et ce qui est (encore) industriel.
dans les matérieux, on aime ce qui est authentique : gros carton, métal, plastique transparent, détails de qualité, etc.

un point qui m’a fait sourire : comme la disponibilité des matériaux écologiques est plus vaste, nous n’avons plus à vendre le message écologique sur toutes nos publications, nous avons plutôt à insister auprès de nos imprimeurs et autres services graphiques pour que nos productions soient écologiques. l’écologie n’est plus seulement un message, c’est une manière de penser et de travailler.
bonne nouvelle !
on peut lire tout l’article ici.