Jack Lenor Larsen : créateur et collectionneur
à voir gratuitement au musée des beaux-arts de montréal, jusqu’au 21 août.

pour moi, Larsen c’est la richesse des matériaux et le raffinement des textures.
Alors ne serait-ce que pour ça, ça vaut le détour.

Un designer américain (né en 1927) qui a choisi de travailler le textile. Il s’inspire de ce qui se fait partout sur la planète pour ses tissus d’intérieur. Il apprend le savoir-faire, les traditions africaines, japonaises, etc.
L’exposition présente les plus intéressants textiles de Larsen depuis les 40 dernières années, accompagnées de sa collection personnelle, regroupant surtout des oeuvres/objets. Il est rare de voir autant de raffinement et de belle recherche sur le même plancher.

sur les photos, il s’agit de deux textiles fabriqués de la fibre de plastique de nos sacs d’oignons (je simplifie un peu…). Il a ensuite utilisé la chaleur pour y donner du relief. Il nous en avait parlé lors de sa conférence la journée du lancement de l’expo un peu plus tôt dans la saison. pas représentatif de l’expo mais quand même…

bonne visite !

une semaine à st-jean-port-joli. regarder le fleuve monter et descendre, toute la journée.
je me suis installée pour créer. et ça a marché.
après 3-4 jours à ne rien faire de vraiment intéressant, tout est arrivé la dernière journée.
comme quoi, l’énergie du désespoir fonctionne même en vacances…

quelques photos et quelques collages/dessins. la suite, mieux organisé sera sur mon site dans la section journal sous peu.

anecdote : j’avais tout apporté (gouache, colle, images, bouts de papier texturés, pinceaux, etc.), sauf du papier pour faire mes dessins dessus. j’ai récupéré les sacs d’épicerie, heureusement en papier. mes amis, qui ont fait quelques endroits, sans succès, m’ont finalement rapporté du papier de photocopieur. quelques jours plus tard, nous avons finalement trouvé Le magasin de matériel d’artiste de l’endroit.

je vous ai déjà parlé du magazine Ode. le magazine des bonnes nouvelles et qui vous redonne confiance en le genre humain et la planète. plutôt rare présentement.
Ils offrent en ce moment un abonnement à $ 10 US pour 6 numéros. une bonne affaire, puisque qu’un numéro se détaille 5.50 $ CND.
cliquez ici

le site pixel création est rempli de très bonnes références/nouvelles/ressources sur le design graphique,
la typo et autres domaines connexes. Avantage important, tout est en français !
à visiter quand on a un peu de temps…

j’y ai trouvé un court article sur le retour du design «fait à la main» qui semble intéresser de plus en plus les jeunes graphistes.
Comme enseignante, je ne peux que dire : «Bonne nouvelle !!!».

on connait le retour, depuis quelques années, de l’illustration «fait main», question de remettre de l’émotion et de la texture dans nos mises en pages. Mais que maintenant la jeune génération délaisse la souris dix minutes pour faire travailler le cerveau autrement, c’est une très bonne nouvelle !

comme vous le verrez dans les exemples proposés (et qui font partie d’une expo à zurich), il y a du «à la main», mais il y a aussi du «fini à l’ordi». ce qui est incontournable. je travaille avec les deux depuis longtemps. je ne me passerais pas de mes pinceaux, encre et gouache, comme je ne me passerais plus de mon mac.

•• projet de vacances, explorer la typo jusqu’à plus soif

dans le même ordre d’idées, toujours sur pixel création, voir la recherche typographique de la graphiste française catherine zask.
On peut y voir, entre autres, des recherches effectuées à son atelier de rome où elle a travaillé sur la lettre r jusqu’à ne plus la voir. intéressant. à voir aussi, des photos de sa dernière exposition à paris.
ça fait fleurir les idées de recherche de voir ça…

commentaires ??
n’hésitez pas, ça me fait toujours plaisir d’échanger sur mes sujets préférés !

les échanges de cahiers d’esquisse entre artistes, sont fréquents.
heureusement pour nous, il est souvent possible de voir le résultat en ligne.

quatre artistes, deux à Brooklyn et deux à Belfast, qui ont échangé un cahier sur 36 semaines. tout le document est en ligne. ça ouvre les portes sur les vastes possibilités du collage ! (les deux images sont tirées de ce projet)

il existe aussi
1000journals. ça roule depuis un bon bout de temps. on peut passer des heures à regarder les pages numérisées.

depuis plus d’un an, je fais l’exercice avec Marie-Chantal Turgeon. Nous avons échangé deux livres dans lesquels nous expérimentons collages, dessins ou autres sur une intervention de quelque 6 à 8 pages, laissant une trace dans la dernière page que l’autre doit intégrer dans son travail.

vraiment motivant. huit pages, c’est suffisant pour essayer des idées. quelques fois, ça n’ira pas plus loin et d’autres fois, c’est une belle découverte qui va s’exprimer ailleurs plus largement.

avoir les livres entre les mains est vraiment gratifiant.

si vous avez le goût devous lancer dans ce genre de projet avec moi, je suis toujours «partante».
écrivez-moi sans hésiter !

Je lis attentivement toutes les chroniques de l’illustratrice Wendy Richmond dans le magazine communication arts (disponible sur internet). Elle nous entretient de l’artiste en chacun de nous. Nous l’oublions parfois dans le monde du graphisme.
Il y a quelques mois, elle expliquait le projet du carnet d’inspirations (Visual Reflection Notebooks), exercice que j’ai fait avec quelques étudiants/étudiantes volontaires dans le cadre de mes ateliers « 4 et demi à 5 et quart ».
L’idée est la suivante : à partir de vos sources d’inspirations graphiques, faire un petit livret. Premièrement, photocopier le tout, ce qui vous donnera la liberté de découper, déchirer, etc. sans vous préoccuper de perdre le document original. Deuxièmement, remonter le tout sans trop réfléchir. le but est d’avoir un regard neuf sur nos sources d’inspirations grâce aux nouvelles associations créer dans cet exercice.
J’ai demandé aux étudiants de faire la variante suivante : un carnet à partir des sources de quelqu’un d’autre (elle en parle à la fin de sa chronique). Ça n’a pas été évident, mais je crois que le résultat est plus enrichissant. Avoir le regard de quelqu’un d’autre sur «nos choix graphiques» est toujours intéressant.

Sa dernière chronique porte sur le chemin étrange que peut prendre nos recherches (In Praise of Digression). Ça nous est tous arrivé de commencer sur quelque chose, tomber sur autre chose qui nous amène vers autre chose. L’internet en est un très bon exemple. combien de fois nous sommes nous promenés d’un site pour cliquer vers un autre pour ensuite bifurquer vers un autre. Ce chemin nous a peut être fait perdre de vue l’idée de départ, mais il nous a permis d’en découvrir plusieurs autres.
commentaire j’ai fait pour arriver là ? Pas grave, l’important c’est de profiter de ce chemin agréable et riche de découvertes !