Marian Bantjes est une designer graphique de vancouver mais aussi une auteure du site speak-up (design dialogue).
elle a écrit, l’été dernier, un texte sur l’alphabet. son propos tourne autour de ceci : «l’alphabet est utilisée depuis pas mal longtemps et j’aurai quelques plaintes à formuler à son sujet. il serait temps de considérer d’en faire une mise à jour, de rafraîchir son design»
c’est le texte le plus drôle que j’ai lu sur la typo depuis très très longtemps.
🙂
tout l’alphabet y passe et elle commente autant la capitale que le bas de casse et l’agencement des deux.

sur la lettre A a :
«This looks like two different people designed these letterforms and they weren’t talking to each other.»

sur la lettre L l :
«What.the fuck.is that? Surely no worse letterforms exist than these two duds—I mean c’mon … two lines and a line? Who designed this, some old fart completely worn out and bereft of ideas? »

hilarant je vous dis.
je suis tombée là dessus parce que fontshop l’a publié dans la dernière édition de son magazine «font 005»

pour lire son texte cliquez ici
pour voir la mise en page du texte,
et pour commander le magazine font 005.

ou wapiti, ou cerf de virginie. bref vous comprenez l’idée.

deux fois à bruxelles j’ai vu des logos avec profil ou tête de cerf. celui que je vous présente ici : Luxembourg et Grande Région – Capitale européenne de la culture 2007.

je tombe ensuite sur l’affiche du Festival international de l’Affiche et des Arts Graphiques de Chaumont, là aussi, une tête de chevreuil.

j’arrive ici, l’élément visuel de l’expo des finissants du cégep du vieux-montréal est le montage d’un personnage à tête de cervidé.

tout vue ça la même semaine. qui aurait dit…

et là, je passe sous silence toutes les utilisations que nous avons faites ici avec le panneau routier pour «traverse d’orignal»…

voici. mes deux derniers numéros de «chantier» sont en ligne.
chantier 3 a été fait en novembre 2005

chantier 4 est à peine sec de ma table à dessin.
en espérant que vous aimerez.

pour savoir qu’est-ce que «chantier» : …l’idée de base étant d’être capable de le photocopier facilement pour une diffusion peu coûteuse. le concept a évolué jusqu’à cette version où je me suis fait un «template» de base paginée de 11 x 17 po.
maintenant je colle allègrement mes affaires sur cette base pour ensuite le photocopier, plier et couper. une surprise à tous les coups. (explication complète au commentaire du 13 novembre dernier)
et merci benoit b pour la programmation flash !

un collage par jour de 4 po x 4 po depuis le 14 mars dernier. ils sont tous à vendre au prix de $25.
c’est l’aventure de Randel Plowman, artiste du kentuky. belle discipline créative. intéressant de voir les transformations et les variations selon les sources utilisées.
au début des patrons et des illustrations anciennes et plus on avance dans le temps, plus il ose quelques fois l’abstraction.

sa banque d’images change aussi, mais trop peu à mon avis. il faudrait donner un coup, changer la boite d’éléments visuels et y intégrer du nouveau. sortir de sa zun de confort.
à suivre donc.

quel travail mais quelle belle idée !
un grand nombre de versions d’une même page couverture à travers les années, et les pays.
«sur la route» de jack kerouac,
résumé du livre : « Un gars de l’ouest, de la race solaire, tel était Dean. Ma tante avait beau me mettre en garde contre les histoires que j’aurais avec lui, j’allais entendre l’appel d’une vie neuve, voir un horizon neuf, me fier à tout ça en pleine jeunesse; et si je devais avoir quelques ennuis, si même Dean devait ne plus vouloir de moi comme copain et me laisser tomber, comme il le ferait plus tard, crevant de faim sur un trottoir ou sur un lit d’hôpital, qu’est-ce que cela pouvait me foutre ? J’étais un jeune écrivain et je me sentais des ailes.
Quelque part sur le chemin je savais qu’il y aurait des filles, des visions, tout, quoi; quelque part sur le chemin on me tendrait la perle rare. »

une page couverture de livre doit nous suggérer l’ambiance du roman. dans le cas de kerouac, on retrouve malheureusement souvent cette même photo trop souvent utilisée.

je remarque que je préfère les couvertures de fin années 50 début 60.
et vous ?

j’ai vu aujourd’hui le film «matières vives» au cinéma excentris. produit par l’office national du film, il s’agit d’une compilation de magnifiques films d’animation. chaque film se regarde comme un tableau. on aimerait pouvoir les observer image par image. c’est organique, abstrait et la musique est aussi important que l’animation elle-même.
encore trois jours à l’excentris, par la suite, il faudra aller le voir à l’onf j’imagine ou y acheter le DVD.

sur le site : « Rythmes, textures, lignes et taches sont les protagonistes de ces neuf films d’animation abstraits contemporains. Ludiques ou flamboyants, mystérieux ou troublants, ils se démarquent nettement dans le paysage de l’animation actuelle. Au-delà des conventions et des modes, les cinéastes de Matières vives abordent l’animation dans l’esprit des arts visuels, travaillant la matière pour l’affranchir de l’illusion de la réalité. Ces artistes ont aussi en commun d’avoir réalisé des films pour lesquels ils ont établi des rapports privilégiés et singuliers avec la musique. La variété sonore va de pair avec la variété visuelle, et s’il est un cliché que Matières vives fait voler en éclats, c’est bien celui que tous les films abstraits se ressemblent.»

bon cinéma !