j’adore ce genre de curiosités. si vous avez déjà utilisé une plume de calligraphie, vous savez qu’il faut tremper la pointe dans la petite bouteille d’encre et vous savez aussi qu’il faut faire quelques traits sur une feuille de test pour vérifier le débit de l’encre.
eh bien, il y a un chercheur, Erik Kwakkel, qui a trouvé qu’à l’époque des manuscrits médiévaux, les moines faisaient parfois le «test d’encre» à même le manuscrit. ce qui donne des «doodles» très intéressants à saveur humoristique. comme quoi l’humain reste un humain, peu importe les époques.

si la calligraphie vous intéresse particulièrement, allez jeter un oeil sur le dernier numéro (#23) de uppercase magazine ou ici, maintenant disponible plus largement à montréal.

c’est un magnifique tour d’horizon de cette discipline revenue au goût du jour pour notre plus grand plaisir et je l’espère, pour longtemps. un bijou de numéro, comme tous les autres d’ailleurs. Janine Vangool fait un travail formidable qu’il faut encourager de toutes nos forces.

faire un selfie au musée est une chose acceptée par la plupart des institutions qui voient là un peu de promotion. saviez-vous qu’il y a une journée dédié à cette activité?

j’avoue être un peu dépassée par le réflexe de se photographier à tout vent. à lire sur le sujet, l’intéressante chronique de Fabien Deglise dans le devoir il y a quelques jours.

«Sur son blogue il y a quelques jours, le Britannique Michael Savage, qui se présente comme “historien de l’art grincheux”, déplorait d’ailleurs les conséquences de ces changements de politique photographique à la National Gallery de Londres, où désormais les salles d’exposition sont envahies par des hordes de visiteurs visiblement plus intéressés par la prise de photos d’oeuvres, la mise en scène de leur visite, que par la contemplation des oeuvres exposées. “Il n’y a désormais plus d’espoir pour l’amateur d’art qui souhaite en profiter simplement”, écrit-il.

j’ai bien aimé les commentaires aussi. quand j’ai visité l’exposition Chihuli au MBA, j’ai réalisé à quel point les gens ne faisaient que prendre des photos, personne ne regardait les pièces de verres «en vrai» plus de 30 secondes. comment alors en admirer le jeu des couleurs et leur magnifique transparence. il est difficile de ne pas être dérangé par tous ces gens qui cherchent le bon angle. à londres, j’ai observé une jeune femme qui a photographié systématiquement toutes les pages d’un carnet de Léonard de Vinci tout en discutant avec son amie de chose qui n’avait rien à voir avec le sujet des photos.

je suis une grincheuse moi aussi, à n’en pas douter.

Ines Seidel (allemande) est une artiste accomplie. sur son site, vous trouverez une magnifique sélection d’oeuvres dont les formes sont très variées. prenez votre temps, pour chaque projet, elle propose plusieurs photos, il y a donc beaucoup à voir. elle travaille le papier de diverses façons, coupé, collé, collé genre papier mâché, avec calligraphie, avec du végétal. c’est un peu du livre d’artiste, des installations et beaucoup beaucoup de recherche. un coup de coeur garanti.

allez voir aussi sa section blogue et sa page flickr, qui présente des créations plus récentes et combien inspirantes!!!!

je suis à terminer ce livre d’artiste sur des morceaux de vaisselle que je collectionne, ramasse un peu partout depuis toujours. j’en avais parlé ici.

la structure est terminée, la mise en page des feuillets intérieurs aussi, même les histoires sont écrites, il me reste à faire les illustrations… habituellement je vois quelque chose apparaitre, cette fois-ci, pas vraiment. alors justement, comme je connais bien le processus créatif et vu le vide que j’avais en tête, je sais que j’aurais dû commencer cette partie bien avant, car la date finale pour inscrire mon livre à l’exposition en ligne «home» est le 1er juin.

méchant blocage, j’ai repoussé, ne sachant trop quoi faire. j’ai fait des dessins d’observation, des tracés à l’encre, re-dessins d’observation, mais ça manquait définitivement d’émotion. hier j’ai fait quelques recherches, collages, encre de couleur, dessin, mais ce n’était toujours pas ça.

alors aujourd’hui, exploration, j’ai repris la même tasse bleue que j’ai multipliée avec tout ce que j’avais en tête. cela m’a permis de trouver des pistes, et d’en éliminer d’autres. c’est déjà ça. à suivre…

vendredi dernier en déambulant sur la rue ste-catherine, ma soeur a aperçu une affiche pour l’exposition «eclipse» de rené derouin dans le cadre du montréal en lumière. découverte! une exposition des oeuvres très récentes de l’artiste à la galerie de la Maison du Festival.

«l’exposition propose une sélection d’œuvres récentes créées expressément pour l’événement, chacune d’elle jouant avec la lumière et les contrastes de façon fort surprenante. Une chance unique d’accéder, en primeur à Montréal, aux œuvres les plus récentes de cet artiste incomparable, lauréat du prestigieux prix Paul-Émile-Borduas.»

y sont présentés jusqu’au 11 mai de grands collages de derouin ainsi qu’un film où on peut le voir travailler dans son atelier. tout est magnifique. à voir absolument. rené derouin parle de cette expo ici.

la galerie lounge est au deuxième étage, profitez-en pour jeter un oeil par les grandes fenêtres, vous aurez un bien beau point de vue sur le quartier des spectacles et la place des festivals.

bonne fête à toutes les femmes!
cliquez sur le lien pour en savoir plus sur gisèle halimi.